北京保利2022秋拍丨错金镂采，千文万华

北京保利拍卖
2023年2月10日09时

北京保利2022秋季艺术品拍卖会

中国古董珍玩专场日程安排

【预展时间】

2023年2月18日至各专场拍卖前一日

【预展地点】

北京国贸大酒店

【拍卖地点】

北京国贸大酒店

【拍卖时间】

2月24日（星期五）

09:30 稽古——紫砂茗具与酣楼集瓷 (A厅)

14:30 十面观止——诸家藏重要明清陶瓷 (A厅)

16:00 佞宋——诸名藏古陶瓷清翫 (A厅)

19:00破尘——雍正御窑妙境 (A厅)

19:30逍遥座Ⅰ——“遂性草堂”藏重要中国古典家具(A厅)

(顺延) 逍遥座Ⅱ——中国古典家具集珍(A厅)

(顺延) 禹贡——中国古美术的千年之旅(A厅)

10:00 熔金琢玉——古代风格铜镜、铜杂 (C厅)

13:30琳琅——当代茶器美学(C厅)

(顺延)百年薪火——近现代文人瓷画(C厅)

2月25日（星期六）

09:30中国古董珍玩 (A厅)

19:00挹古芳——宫廷艺术与重要瓷器、玉器、工艺品(A厅)

“以铜作身，用药烧成五色花者，与佛郎嵌相似，尝见香炉、花瓶、合儿盏之类。”

——明曹昭《格古要论》

“凡工人之作为器物，犹天地之造化……利器如四时，美材如五行。四时行、五行全而物生焉……乾所以始生万物，而髹具工则，乃工巧之元气也。乾德大哉！”

——明黄成《髹饰录》

宫廷奢品，皇家气象。掐丝珐琅，为元明清三代御用之物，是传统中国宫廷艺术的典型代表，蕴涵高贵、华美的艺术风格与特质。

天地能生万物，工人倚仗利器美材，工巧相合造成器物。我国古代漆艺名作《髹饰录》，开宗明义第一段就传达出天人合一的造物思想。漆器的历史虽源远流长，但传世品中同样以元明清三代为主，其宫廷作品更是在工艺上达到顶峰。

Lot 5746（禹贡——中国古美术的千年之旅）

明万历铜胎掐丝珐琅万寿三足炉

“大明万历年造”款

高：18.5cm

备注：北京保利拍卖，2012年06月05日，编号5984，成交价：RMB 1,495,000

无底价

明万历掐丝珐琅万寿如意纹三足炉

清宫旧藏

炉以铜制，为鼎式，双冲天立耳，鼓腹，三兽首衔垂云足，整器除双耳及三足为光素鎏金，其余外壁均以掐丝珐琅之艺装饰，繁简疏密，相得益彰。口沿处一周掐丝勾连回纹，腹部为蓝色珐琅釉地，饰十二朵缠枝灵芝花，间饰团“寿”字，寿字两侧有“卍”字纹，组成“万寿如意”的吉祥图案。此炉造型源于青铜器而略有变化，简练古朴，庄重典雅。其花纹用蓝、绿、红、黄、白等各色填饰，色泽丰富纯正，细润明亮，有天然宝石之美感。庄重古雅的形制，富丽堂皇的装饰相结合，构成了此炉的特点。炉底部有掐丝填红釉“大明万历年制”六字楷书款，故宫博物院有相似一件作品。

Lot5747（禹贡——中国古美术的千年之旅）

清18世纪银胎掐银丝珐琅甪端式香薰

高：60cm

备注：重要私人收藏

RMB：3,000,000 - 5,000,000

掐丝珐琅甪端的制造始于明万历年间，北京故宫博物院所藏的“明万历款掐丝珐琅甪端”是目前所见带年号款的掐丝珐琅甪端最早的例证，为明宫御用监所造。掐丝珐琅甪端在紫禁城宫殿中皇帝的宝座前多有陈设，使殿堂中的气氛更加肃穆威严。

炉身内部的银质细节

本件甪端以纯银为胎，体态丰满结实，犀角、狮身，四肢宛若龙爪，粗茁有力。昂首向上，双目有神，气势威严。腹部中空，因此可作香熏使用。通体以天蓝色珐琅釉为地，披肩长鬃则以錾胎为之轮廓，填掐丝绿蓝黄等彩釉，诸色交辉，层次宛然。甪端的角为盖，盖内又于银胎上鎏金，细节处亦如此精彩。

顶盖内的银鎏金细节

原配珐琅底座，装饰各色掐丝花纹，诸色交辉，层次宛然。此器将掐丝珐琅工艺与錾胎珐琅工艺完美结合，造型生动，鎏金璨然，釉色搭配和谐，为清初珐琅器之代表佳作，承继明代珐琅制器。

甪端，为中国古代传说中的神异之兽，头生一角是其最大特征。《宋书符瑞志下》载：“甪端日行万八千里，又晓四夷之语，圣主在位，明达方外幽远，则奉书而至。耶律楚材谓为旌星之精，灵异如鬼神”。以甪端护卫在侧，显示皇帝为有道明君，身在宝座而晓天下事，做到八方归顺，四海来朝。故甪端崇拜在明清两代均为皇家所重视，内府专置有司负责制造事宜，以供内廷之用。

清中期掐丝珐琅甪端香熏

故宫博物院藏

清乾隆银鎏金嵌珐琅砚盒

故宫博物院藏

清中期银烧蓝累丝圆盒

清宫旧藏故宫博物院藏

整器所用烧蓝工艺又称点蓝工艺，是以银作胎器，用银花丝在胎上掐出花纹，再用透明、半透明的珐琅釉料填于银胎花纹上，低温多次烧制而成，迄今发现中国最早的实物是清雍正年间的银烧蓝五福捧寿八方盒。由于银作为贵金属具有贵重和坚固性，而珐琅釉料晶莹、光滑极具装饰性，作为宫廷陈设用品，它能为宫殿增添色彩，作为皇家生活用具，更能体现出封建皇帝的尊贵地位。清代时主要由宫廷内务府广储司银作负责实施。由此可见此甪端来历不同一般。整器所用稀少昂贵的全银材质，也皆显示其出身的非凡。

Lot 6732（挹古芳——宫廷艺术与重要瓷器、玉器、工艺品）

清乾隆造办处工铜鎏金开光浮雕花鸟炉、瓶、盒三事

W：12cm，H：9cm，D：6cm

备注：日本藏家旧藏

RMB：250,000 - 350,000

香炉呈鬲式炉造型，炉身四面海棠形开光，内錾刻花卉图案，腹部两侧对称兽首形铺首，盖镂空、上有狮钮，炉口多处鎏金，口沿外侧则为乌黑黝亮之皮壳，与鎏金对比强烈，系造办处特有之皮壳上色工艺；盒呈扁圆形，圆形口、足，子母口扣合，盒盖上部菱口开光，开光内堑刻细密的鱼子纹为地，上作喜鹊登梅纹饰；香瓶腹部开光，内饰花鸟图案，构图饱满，装饰意趣浓厚，小巧精致，高挑挺立，气势凛然。炉、瓶、盒三式组合自十五世纪明早期就已出现，其后盛行于清代，是宫廷重要的陈设用品。此组炉瓶盒三事，端庄富贵，精铜铸造，錾刻鎏金，数百年来包浆自然，光润可鉴，古代宫廷造器之法度乃非精铜不铸器，非佳器不鎏金，足见此套拍品之贵，并且成套保存，更加难得，乃收藏之佳器。

Lot 6733（挹古芳——宫廷艺术与重要瓷器、玉器、工艺品）

明中期铜胎掐丝珐琅花卉三足炉

D：8.7cm

RMB：200,000 - 300,000

掐丝珐琅俗称「景泰蓝」，自元朝建立以后，同西亚一直保持着密切联系，来自西亚的珐琅工艺也由此开始与本土巧思相融合，发展出独具特色的掐丝珐琅艺术。是炉筒形腹，三蹄足，口沿及足部鎏金，色泽澄黄莹润，光亮柔和。炉外壁口沿下以宝石蓝釉为地，饰缠枝花卉纹一周；腹部以天蓝色釉为地，其上掐丝填以各色珐琅釉：宝石红、栀子白、葡萄紫、绛黄等四色硕大饱满的缠枝莲花对称分布，花朵绽放，极为悦目，间以绿彩填饰掌形枝叶，枝蔓伸展自如。此炉珐琅质地坚硬、致密、细腻、肥厚，色彩纯正均匀、鲜艳明快，工艺熟练，莲花拼接而成，一长丝掐出一叶三歧叶，为典型明代掐丝工艺，加之釉料发色，皆具有明显的时代特征，为明中期珐琅佳作之代表。

Lot 6734（挹古芳——宫廷艺术与重要瓷器、玉器、工艺品）

清康熙铜胎掐丝珐琅缠枝莲双兽耳壶

“景泰年制”款

H：38.5cm

备注：北京保利，2011年6月7日，编号9757，成交价人民币172.5万元

无底价

这件双兽耳壶盘口、外侧有回形纹，方唇，口沿外卷，束颈溜肩，肩部两侧饰铜质铺首双兽衔环耳，圆鼓腹微下垂，高圈足，足外撇，造型取法上古青铜器，硕大恢宏，颇具气势。壶通体以天蓝色珐琅釉为地，满掐缠枝莲花纹样，花朵造型饱满，花茎粗壮，枝叶繁密，以宝蓝色填充枝干，红、黄、白、粉诸色装饰花朵，色彩艳丽饱满。壶的造型最早出现于春秋晚期，流行于汉代。明清两代掐丝珐琅器仿古造型颇多，多以商周青铜器为蓝本。本壶即为当时仿制商周青铜器的代表作，其花叶形态及排列方式尚有明代遗风。花瓣与花蕊颜色各不相同，则为清代早期掐丝珐琅缠枝莲的基本特征。整器造型大气威武，掐丝流畅大气，色彩丰富绚丽，壶底有“景泰年制”款，为清早期仿明掐丝珐琅之典型器物。

Lot 6698（挹古芳——宫廷艺术与重要瓷器、玉器、工艺品）

清乾隆紫檀嵌银丝镶白玉、画珐琅莲花冠架一对

H：30cm

备注：

1.香港苏富比，2018年5月31日，编号29

2.好善簃旧藏

RMB：1,200,000 - 1,800,000

此对冠架穷工极巧，尽显乾隆一朝能工巧匠不拘用材，妙制珍玩之技。白玉、珐琅、紫檀、银料待用无遗，相映成趣，布局精妙，各工序非深思熟虑不可成。广州艺匠经验丰富，屡造佳器，此类构思奇巧、精工细作之物或出于该地。

此类冠架之圆顶、长柄格局乃乾隆朝首创，所涉材质林林总总；见一紫檀嵌玉类例，售于纽约苏富比2015年3月17/18日，编号230；另一例，大英博物馆蓄，曾展于东方陶瓷学会，《Chinese Jade throughout the Ages》，维多利亚与艾伯特博物馆，伦敦，1975年，编号463；再参见一玳瑁例，镶鎏金铜为饰，展于《清代广东贡品》，香港中文大学文物馆，香港，1987年，编号78；北京仍有一珐琅例，绘寿字及缠枝花卉纹，录于《清代宫廷生活》，香港，1985年，图版183。

“黑髹，一名乌漆，一名玄漆。即黑漆也。正黑光泽为佳。”

——《髹饰录》

“螺钿……即螺填也……总以精细密致如画为妙……随彩而施缀者，光华可赏。”

——《髹饰录》

Lot 5748（禹贡——中国古美术的千年之旅）

元黑漆嵌螺钿神仙人物盖盒

直径：21cm

备注：

1.日本重要私人藏家收藏；

2.北京保利拍卖，2016年12月05日，编号5245，成交价：RMB 1,437,500

出版：

保利艺术研究院编，《保利拍卖十五周年精品集古董珍玩卷（下）》，编号592，北京，文物出版社，2020年

无底价

元楼阁人物螺钿八角盒子

日本涉谷区立松涛美术馆藏

（包裝盒）

此器呈圆形，子母口，整体造型规整大方。器身通体髤黑漆，光亮润泽，其上以螺钿镶嵌纹饰，外壁上下层各有四开光，内饰花鸟，开光外为六棱花。盖面嵌绘仙人故事图案，远景仙云层峦，近景山石松竹，画面正中有福禄寿三星围桌下棋，下方一仙女手捧寿桃，后有二仙童持扇相随，右隅一童焚香，仙鹤展翅回首，瑞鹿驻足昂首。整幅画面构图层次分明，布局繁而不乱，人物脸部、服饰镶嵌精致，神态兼备，衣褶表现自然逼真。黑漆色泽典雅庄重，间配以螺钿装饰，色彩变化多样，绚丽斑斓，于古朴器型之间呈现优雅富贵之态。此器图绘因螺钿博巧而色彩纷呈，集人物、花卉景物于一器，为同朝作品中之佳作。

Lot 6712（挹古芳——宫廷艺术与重要瓷器、玉器、工艺品）

明黑漆嵌螺钿衣锦还乡图矮几

L：47×36×49.5cm

备注：北京保利，2011年6月7日，编号9045，成交价人民币43.7万元

无底价

此黑漆嵌螺钿衣锦还乡矮几束腰，牙板作如意形，下接蜻蜓腿，作外翻马蹄足，下设底座，整器造型挺拔秀气，轻灵华美。器身遍施黑漆，呈现典雅高贵气质，其间镶嵌螺钿纹饰，更添雍容华丽气息。几面描绘衣锦还乡题材，画面前部一士子骑于马上，引首顾盼，归心急切，前后数人或持幡随后，或执杖引路，穿梭于乡间花丛小路之中，画面斜后方描绘村舍之中人人奔走相告，准备迎接。整幅画面构图巧妙。交待清晰，人物形态各异，表现丰富，螺钿工艺制作精美，色彩纷呈。

螺钿嵌工艺始创于西周时期，及至明末清初达至高峰，其是用在髹漆工艺上的一种装饰手段，主要是采用螺蚌之贝壳，将其珠光层加以磨薄磨光加工成薄片后，制成人物花草鸟兽等形象嵌入预先雕成的凹形图案内，再髹上一层光漆，于后磨平抛光使其露出钿片，由此形成色彩艳丽的嵌螺钿器物。此件黑漆嵌螺钿衣锦还乡矮几形制华美，装饰艳丽高雅，兼具实用与装饰之功。

“雕刻为隐现，阴中有阳者，列在于此。”

——《髹饰录》

Lot 5749（禹贡——中国古美术的千年之旅）

元张成制剔红菊纹盖盒

直径：8.5cm

备注：

1.日本重要私人藏家收藏；

2.北京保利拍卖，2016年12月05日，编号5246，成交价：RMB 402,500

无底价

盖盒整体呈圆形，直壁，平底，盒盖与盒身子母口相扣合。器表通体髹朱红漆，色泽光润，盒内壁及外底髹黑漆。盒盖及外壁剔红饰菊瓣纹，花枝肥厚，刀法细腻，外底近圈足处一隅以针刻画“张成造”三字行楷款。所雕菊花盛开怒放，与茂密的叶子相映成趣，彰显一派生机。盒盖布局与故宫博物院藏张成造剔红栀子花纹盘极为相似（参见《中国漆器全集4三国－元》，页175，图159），均以一朵盛开的大花为主题纹饰，四周辅以四朵小花装饰。此盒面满雕一朵盛开的菊花，四周伴有枝叶，底髹黑漆，断纹自然，为元代特有形态。全器漆色鲜红，色彩纯正，布局层次分明，雕刻筋脉舒卷有力，刀法浑厚宛转，藏锋不露，磨工精细圆润，是张成传世雕漆中之代表作品，极为珍罕。

张成，元代著名工艺家，浙江嘉兴市嘉善县西塘镇杨汇人。擅剔红雕漆，其作品雕刻深峻，圆浑而无锋芒。元朝承宋人遗绪，虽年祚短暂，但制漆工艺异常发达，尤以嘉兴府西塘扬汇张成、扬茂二人最富盛名，他们的作品曾远传至日本，深受重视，《嘉兴府志》载：“张成、杨茂，嘉兴府西塘杨汇人，剔红最得名”。张成为元末明初雕漆工艺家，其增加了髹漆的层数，并在打磨工艺上下足苦功。这一时期的作品比较，只见线条不见刀痕，显得十分浑厚。内容题材有山水、人物、花鸟、花卉等，因其剔红作品留传稀少，多为博物馆所藏，弥足珍贵。

Lot 5750（禹贡——中国古美术的千年之旅）

明15世纪剔红锦鸡牡丹人物楼阁大箱

46.5×26.5×43cm

备注：

1.日本关西重要茶道家族收藏；

2.日本蟹仙洞美术馆旧藏；

出版：

1.荒川浩和，《彫漆》，日本，1926年；

2.根津美术馆、德川美术馆，《彫漆》，日本，1984年

RMB：2,200,000 - 3,200,000

箱为立式，正面对开门似小柜，箱内分三层六屉，屉面雕荔枝、菊花、牡丹等各式花卉纹，边框以回纹装饰。箱之两侧面亦剔红满雕牡丹绶带鸟图，正中铜嵌把手，便于提携。箱门与箱身以合页相连。箱门上剔红人物楼阁图景，以万字锦纹为边饰，菱格纹分别表示天和空和地面。画面上松树、人物、楼阁、山石皆布局合理，层次分明，寓意美好。箱顶部与背面，亦剔红满饰花卉绶带鸟图，与两侧面相呼应；底座为壸门式，雕饰缠枝花叶，整器线条流畅，雕工精湛。

出版物封面及内页

本品流传有序，为日本关西重要茶道家族所藏，并曾贮藏于日本蟹仙洞美术馆，多次展览出版，甚是稀珍。

日本山形县蟹仙洞博物馆成立于1951年，搜藏刀、剑及漆器。藏品超过400件，其中97件为雕漆，124件与漆器相关，有「雕漆博物馆」之美誉。馆藏中有数件日本雕漆器，国内外均不见类例，极其珍稀。

元剔红楼阁人物图圆盘

清宫旧藏故宫博物院藏

元末明初剔红杜甫诗意图三叠盒

上海博物馆藏

（包装盒）

长谷川兼三（1886-1957年），蟹仙洞博物馆创始人，原为上山市著名丝绸企业家。第二次世界大战后纵使百物萧条，无阻长谷川氏集宝搜珍之志，初蒐刀剑，1948-1950年间开始收藏漆器。长谷川氏的伯父井上庄七及其子井上昌平，同好收藏，主攻中日瓷器，又于山形县小松建立掬粋巧芸馆，他们在蟹仙洞藏建立过程中贡献良多。艺术品专家久志卓眞，以及壶中居前董事长广田不孤斋，也从中发挥了他们的影响力，对蟹仙洞博物馆功不可没。

Lot 6714（挹古芳——宫廷艺术与重要瓷器、玉器、工艺品）

明宣德剔红山水楼阁纹海棠式盘

L：20.7cm

备注：

1.日本藏家旧藏

2.北京保利，2016年12月5日，编号5251，成交价人民币86.25万元

无底价

盘为四出海棠式，通体髹朱漆雕刻纹饰，盘心海棠式开光内锦纹地上雕携琴访友故事。庭院正中一棵苍松直入云霄，树干挺拔，枝叶繁茂，巧妙填补了盘心的空白，庭院四周搭配仙鹤、修竹、牡丹、洞石，水天之间点缀远山、流云，整个画面宛若人间仙境。盘内外壁均以黄色漆为底色，上施红漆于四开光内分别雕琢牡丹、莲花、菊花等花卉，花朵饱满圆润、花叶硕大繁茂，其形态与永宣青花瓷器上所绘花卉有异曲同工之妙。同种类的两朵花卉姿态并不完全相同，显示出匠师精益求精的创作精神。盘外底髹黑漆，上有断纹，平添斑驳古旧之感。本盘漆层厚实，漆色深沉，工艺考究，纹饰剔刻精美绝伦，刀口藏锋，刀法圆润，具有明代宣德时期之特征，故宫博物院、天津博物馆收藏有相似藏品，其雕刻手法、纹饰特征及款识均与本器相同，可互为印证。

Lot 6713（挹古芳——宫廷艺术与重要瓷器、玉器、工艺品）

明早期剔犀云纹香盒

D：8.6cm

备注：

1.日本藏家旧藏

2.北京保利，2012年12月6日，编号6272，成交价人民币23万元

著录：《宋元明清漆器特展》图8，页29，北京保利艺术博物馆

无底价

圆形漆盒，子母口，盖面平，浅腹，平底。外面髹红漆，内面髹黑漆，盒底外髹褐色漆。盖面及腹外壁剔雕卷云纹，纹饰立体一，线条流畅舒畅。明黄成《髹饰录》：“剔犀有朱面，有黑面，有透明紫面。或乌间朱线，或红间带朱，或三色更叠。其文皆疏刻划、线环、重圈、回文、云钩之类。纯朱者不好，明代剔犀有黑面、朱面两种，多不属款识。本品堆漆肥厚，刻工圆润，刀口深约达1厘米，漆光滢滑照人，形制古朴淳厚。细观其刀口，于断面显露出不同颜色的漆层，达到富于的装饰艺术效果。此盖盒漆色纯正，纹饰线条简练、流畅大方，灿然成纹，流转自如，回旋生动，颇为精彩。

Lot 6715（挹古芳——宫廷艺术与重要瓷器、玉器、工艺品）

明早期剔红携琴访友图海棠盘

D：22.3cm

备注：北京保利，2016年12月5日，编号5250，成交价人民币48.3万元

无底价

（包装盒）

此盘通体髹朱漆，剔漆而制，呈海棠形，口沿微敛，沿口处起棱边，浅弧腹，圈足。盘心雕饰以远山、烟林为景，一主一仆行走其间。前方山林延绵，正中一棵苍松扎根于嶙峋怪石上，树干挺拔，枝叶繁茂，巧妙填补了盘心的空白。此盘漆层厚实，漆色深沉，盘底髹黑漆，上有断纹，平添斑驳古旧之感。剔红，元时有张成、杨茂为此法名手。明朝建立以后，由于皇室的喜爱及对外赏赐的需要，剔红漆器得到了较快发展，明代的宫廷剔红作品，继承了元代器物造型端庄、用漆精良等特点，并在精细程度上有过之而无不及。

Lot 5751（禹贡——中国古美术的千年之旅）

明万历雕漆龙凤纹盘

“大明万历己丑年制”款

直径：21.5cm

备注：

1.日本藏家旧藏；

2.北京保利拍卖，2012年06月05日，编号6001，成交价：RMB 1,265,000

出版：

保利艺术研究院编，《保利拍卖十五周年精品集古董珍玩卷（下）》，编号602，北京，文物出版社，2020年

无底价

明万历剔黄龙凤纹圆盘

清宫旧藏

盘为敞口，通体髹朱漆，盘心内雕锦地龙凤戏珠与海水江崖纹。盘内壁作四开光，开光内满饰缠枝牡丹纹，四组开光之间并饰锦底花纹；外壁则浮雕缠枝牡丹纹，下承圈足，底髹赭色漆，一端近圈足处，署有刀刻填金“大明万历己丑年制”横书楷书款。

漆器落年号款的做法，始于永乐朝，一般是在器底针刻六字款。宣德时期，六字年号款多刻于器底或侧面，再填金料，后期的明代器物亦以此为规范。但万历后期，如此器所刻的八字干支年号款渐超普遍。在已发表的万历漆器中，最早的干支年号为“乙酉”即1585年，其他干支则以十六世纪九十年代为多，如此器落“己丑”（即1589年）款者即是如此。是类龙凤戏珠漆盘是明代万历时期的典型装饰题材，如北京故宫博物院即藏有类似题材的剔彩、剔黄等龙凤纹盘。详见故宫博物院文物珍品全集《元明漆器》，页205。

Lot 5752（禹贡——中国古美术的千年之旅）

明万历剔红云龙纹方盘

“大明万历壬辰年制”款

宽：32cm

备注：

1.日本藏家旧藏；

2.北京保利拍卖，2011年，12月06日，编号4936，成交价：RMB 391万元

出版：

保利艺术研究院编，《保利拍卖十五周年精品集古董珍玩卷（下）》，编号603，北京，文物出版社，2020年

无底价

盘呈弧角四方形，敞口，方圆唇包边出棱，浅腹，斜壁稍外弧，底承矮圈足。器底髹褐漆，近足处竖款描金楷书“大明万历壬辰年制”款，字迹规整，笔划有力。按壬辰年，即明代万历十九年（1592年），属其在位中期时作品，洗练洒脱的龙纹形象颇具特色。菱形开光内雕正面龙纹，身形拉长，呈桥形拱起，腾空于云海之中；海水江崖之上，龙前爪上举，顶托宝瓶，内插戟，上悬磬，寓 “吉庆平安”之美意，周饰流云。

明万历戗金彩漆云龙纹长方盒

清宫旧藏

明万历剔红双龙纹方盘

清宫旧藏

清宫旧藏一件明万历戗金彩漆云龙纹长方盒，图中亦有戟磬。盘心开光外，四隅海水锦底之上各雕宝螺为饰；漆盘内外壁均满雕纹饰，各式缠枝花卉琢刻精美，疏密有致。此盘器形规整，雕工精细，纹饰形象生动，加之保存完好，实属难得。

“朱地黑质共可饰。物象细钩之间，一一划刷丝为妙。”

——《髹饰录》

“描金，一名泥金画漆，即纯金花文也。”

——《髹饰录》

Lot 6719（挹古芳——宫廷艺术与重要瓷器、玉器、工艺品）

明隆庆红地金漆三国故事长方盘

“隆庆己巳盛”“清山”款

L：36.7cm

备注：

1.日本藏家旧藏

2.北京保利，2011年12月6日，编号4934，成交价人民币55.2万元

无底价

漆盘呈长方形，弧壁倭角，底承壸门式圈足。外壁四面描金开光内镶竹丝，编制规整，颇具特色，当为南方所制。盘心红地金漆描绘纹饰，四壁开光内饰缠枝花卉，枝叶舒展，富贵气象；正中则绘山水人物，树石亭台之间，人物神态各异，生动鲜活。器表以罩金漆工艺为之，透明漆不仅利于保护纹饰，又差异于“明金”，具有一定的研究价值。“罩金漆”，即笼罩漆，又简称“金漆”，载于明晚期的《工部厂库须知》。是将优质色浅的熟净漆精滤后兑入熟桐油，酌加藤黄，呈半透明金红色的一种大漆，常被用于罩髹漆器的贴金地子，是明清时期用途广泛一种涂料，北京故宫博物院太和殿的金漆龙纹屏风、宝座即是罩金漆家具的典型实例。器底正中书“隆庆己巳盛俻”楷书款，后落“清山”印，为明隆庆在位早期时所作。整器纹饰以细线巧妙勾勒而成，布局疏密有致，繁而不乱，红地金漆极具装饰之效。

Lot 5753（禹贡——中国古美术的千年之旅）

清乾隆剔彩百寿捧盒

直径：36.3cm

备注：香港苏富比，2011年04月09日，编号2814

无底价

捧盒呈圆形，盒内及盒底髹黑漆，并洒金点缀，整器以各式“寿”字为主题纹饰。盒盖中央雕圆形“卍”字纹，其外依次环绕如意云头纹、云蝠纹、带状折枝花卉纹、“寿”字纹、瓜蝶纹，其中所雕五只蝙蝠飞绕于云气之间，配以带有瓜瓞绵绵之美意的纹饰，更是寓意吉祥。

整器以“卍”字锦纹为地，上雕各式“寿”字，呈放射状环绕分布盒面，盒面、盒外壁上下，各雕琢两周，布局合理，富有法度，喜气庄重。台北故宫博物院藏有一件类似题材的题材福寿捧盒，可资比较。

Lot 6700（挹古芳——宫廷艺术与重要瓷器、玉器、工艺品）

清乾隆紫檀框漆地嵌玉黄庭坚书法挂屏

“山谷道人”款、“晋府书画之印”款

L：134×71cm

备注：北京保利，2010年12月5日，编号4761，成交价人民币112万元

无底价

挂屏边框为紫檀木制，铲地浮雕拐子龙纹，打磨精细，刀法利落。屏心髹黑漆为地，其上以青白玉嵌黄庭坚行书唐代孟郊五言古诗两首，一为《怀南岳隐士》，诗文为“千峰映碧湘，真隐此中藏。饼不煮石吃，眉应似发长。风榸支酒瓮，鹤虱落琴床。虽斅忘机者，斯人尚未忘。”一为《寻言上人》，诗文为“万里莓苔地，不见驱驰踪。唯开文字窗，时写日月容。竹韵漫萧屑，草花徒蒙茸。披霜入众木，独自识青松。” 笔画遒劲郁拔，而神闲意秾，表现出黄庭坚大字行书的独特特点。黄庭坚，字鲁直，自号山谷道人，晚号涪翁，又称豫章黄先生，洪州分宁（今江西修水）人。北宋诗人、词人、书法家，为极盛一时的江西诗派开山之祖，为北宋书坛杰出的代表，与苏轼同为一代书风的开拓者，存世作品大都收藏于两岸故宫等海内外重要博物馆，市场流通罕见，于北京保利2010年春拍上拍的《砥柱铭》，成交价达4.368亿元，创中国艺术品拍卖世界纪录。

此件挂屏，所嵌诗文均裁玉而成，当为宫廷造办玉作工匠严格按照书法原作精心裁切，务求一笔一划都能保持书法原貌，如今书法原作以不得一见，而此挂屏尚能完好保存至今，可让人们从中一窥黄庭坚大作，也可谓是难得机缘。此对挂屏以紫檀为框，黑漆为地，白玉为文；融合了大家法书、玉作工匠的治玉剪裁、木作工匠的雕刻镶嵌以及漆艺、錾铜等造办处百工于一体，当为一件珍贵的宫廷艺术珍品。乾隆帝雅好古物，每有重要珍玩进入内府收藏，总是乐于制作各类复制品以供赏玩，此件挂屏亦当是这一思路下的产物。

Lot 5754（禹贡——中国古美术的千年之旅）

清乾隆涅白地套三色料尊

“乾隆年制”款

高：14.8cm

备注：欧洲藏家旧藏

RMB：650,000 - 850,000

此瓶用吹、套、模制三种技法制成，喇叭口，长颈，凸肩，圆腹，高圈足。口内外及圈足为涅白料，颈部、肩部和下腹部均为藕粉色，口沿处套一圈浅蓝色玻璃料，上腹部为墨绿色。瓶底为藕粉色，内凹，于底足四周环刻“乾隆年制”楷书款，字体朴拙，刀法爽利，非后可模仿，作上下右左顺序排列。

造办处玻璃厂始建于康熙三十五年，由德国传教士纪瑞安主持。雍正时，又于圆明园中增建新玻璃厂。乾隆朝是清宫玻璃制作的黄金时代，工艺最为全面，品种最为丰富。其中多色组合而成的多色玻璃瓶为乾隆时期标新立异之作。

清乾隆多色料撇口瓶

故宫博物院藏

清乾隆多色料撇口瓶（“乾隆年制”款）

北京保利拍卖，2008年05月30日，编号2140

成交价：RMB 1,288,000

此瓶造型规整，玻璃质地纯净，磨制技法娴熟，其造型、款识均与故宫所藏乾隆朝宫廷造办处所制标准玻璃器皿相同。加之主体采用少见的粉色玻璃，且颜色纯正娇艳欲滴，因此更显珍贵。这种多色料瓶制作难度极大，在宫廷料器中大大少于单色料瓶和套料瓶。北京故宫造办处制多色料瓶仅有两件，其中一件造型、尺寸与本拍品一致，颜色为蓝、绿、红三色。此件造办处制多色料瓶在拍卖市场尚属首见。