艺术家是信仰生命的人,永远不会退休
李贤术《真实的虚空与厌倦》系列NO.1 180x140cm 布面油画 2009年画画的目的是表达画家自己的亲身感受,因此从画家的创作来说,直接经验比间接经验更为重要,亲身感受强烈才能有所创造,前人总是不能尽情地说出自己的内心感受的。时代变了,思想感情变了,内容变了,技法一定要变,技法是发展的。鲁迅先生说:旧形式不能适应新内容,必有所增益和删除,就有所改革。李贤术《真实的虚空与厌倦》系列NO.2 180x140cm 布面油画 2009年绘画是一辈子的事情,像做和尚一样,要不停地画,不停地画,一天都不能停。我能够生活,我要画画,我不能够生活,我也要画画。一个人选定了画家这个职业就苦了,所以,你要是吃不了苦,还是找别的事干吧。画画这个事业是这样的,上坡、下坡、上坡、下坡,不会是一直上去的,高的时候不要得意,低的时候不要灰心。像患了精神病差不多,有时好一点,有时坏一点。李贤术《真实的虚空与厌倦》系列NO.4 180x140cm 布面油画 2009年真正的艺术家,一定是时代的先驱者。他有敏慧的目光,使他一直遥瞩着未来;有锐利的感觉,使他对于现实时时感到不满;有坚强的勇气,使他能负荆冠,能上十字架,只要是能满足他艺术的创造欲。李贤术《真实的虚空与厌倦》系列NO.16 80x120cm 布面油画 2009年我向往一种平衡、纯粹、宁静的艺术,没有激动人心或引人入胜的题材,既不烦扰人,也不使人不安;我希望我的画像一把安乐椅一样,让每个满身疲惫的人在其面前得到片刻的安宁。李贤术《真实的虚空与厌倦》系列NO.19 80x120cm 布面油画 2009年在艺术上一定要取得主观与客观的统一,艺术不能只看你画了什么,要看你表现了什么感情。要通过习作锻炼思想感情,锻炼表现技巧,而思想感情的锻炼尤为重要,如果你有了感情,你的观察力才会非常敏锐,非常准确,也能很快记住最重要的东西,能抓住自己的灵魂。没有感受的画画,什么都抓不住,在你心里也留不下记忆。李贤术《真实的虚空与厌倦》系列NO.24 140x180cm 布面油画 2009年每代有每代的问题,二十世纪的画家怎能去画十八世纪的画呢,绘画问题是一生的问题,问题总是不断的产生。一个人生活在二十世纪,却对新时代的文化观念不了解,或是不愿意了解,我觉得很不妥。艺术创作,应该与时代有关系。李贤术《生》系列NO.1 布面丙烯 120x80cm 2016年我觉得读书也好,文化也好,都不是最重要的东西,最重要的还是自己对生命的态度。一个艺术家不种棉花,也不种稻子,他有吃有穿,凭什么?其实他贡献的应该是他比其他职业更真诚、更纯粹的一种生命态度。也就是说,最重要的还是塑造自己的生命态度。李贤术《生》系列NO.12 布面油画 97x130ccm 2013年艺术家是信仰生命的人,永远不会退休。因为创作本身就是他的生活方式,永无止境。李贤术《生》系列NO.43 布面油画 80x110cm 2014年生命的境界广大,包括着经济、政治、社会、宗教、科学、哲学。这一切都能反映在文艺里。然而文艺不只是一面镜子,映现着世界,且是一个独立的自足的形相创造。它凭着韵律、节奏、形式的和谐、彩色的配合,成立一个自己的有情有相的小宇宙;这宇宙是圆满的、自足的,而内部一切都是必然性的,因此是美的。李贤术《生》系列NO.44 布面油画 80x110cm 2014年一旦我进入绘画,我意识不到我在画什么。只有在完成以后,我才明白我做了什么。我不担心产生变化、毁坏形象等等。因为绘画有其自身的生命。我试图让它自然呈现。只有当我和绘画分离时,结果才会很混乱。相反,一切都会变得很协调,轻松地涂抹、刮掉,绘画就这样自然地诞生了。李贤术《生》系列NO.45 布面油画 80x110cm 2014年有的人一辈子精力从来没有集中过,因此做不好事。大科学家大艺术家都是能够高度集中精力的。古人云:“万物静中得”,静就是静下心来,思想高度集中。水分散了就浅,集中起来就深,聪明二字如何解释?聪是听的清,明是看的明,也就是思想能够集中的意思。李贤术《生》系列NO.46 布面油画 97x130cm 2014年许多艺术家的失败,仅仅是他们只接受一种画法,而指责其他所有的画法。必须研究一切画法,而且要不偏不倚地研究;只有这样才能保持自己的独特性,因为你将不会跟着某一个艺术家跑。应该做一切人的学生,而同时才能不是任何人的学生,应该把一切学到的功课,化为自己的财产。李贤术《自然》系列NO.5 布面油画 97x130cm 2010年所有的画,不是功夫好就能画好,画到一定的程度时,应当把功夫忘掉。你们有功夫,但画面到处都紧,紧得透不过气来,应该有松有紧,比较得多,层次就多。你们画的色彩却又太简单,要注意亮的地方不要都一样亮,灰的地方不要一样灰,深的也不要一样深,那么你们的画面效果就变化无穷了。李贤术《自然》系列NO.22 布面丙烯 130x162cm作画贵在胆识,敢不敢把你的想象力充分地摆到画上去,谓之胆;能不能摆得好,谓之识。胆识二字来自平日对艺术的感受积累和学识修养。画之为道,以实就虚,实之不逮,如渺冥中画符,恍兮惚兮不自知,不明白,不自得。李贤术《自然》系列NO.26 纸本 67x136cm 2010年艺术是抽象的,你要取之于自然,靠它来做梦。这样,美妙的思想才能在人们缺乏某种热情的情况下,通过形与色的呼唤而萌生。李贤术《自然》系列NO.32 布面油画 165x190cm 2011年我注意到,绘画自身的价值不在于对事物如实的描绘。画家不能光画他所见之物,而必须首先画出他对事物的认识。一幅画能表达事物的可见之现象,同样也能表达出事物的观念。李贤术《自然》系列NO.42 布面油画 100x100cm 2011年画画要跟随自己的内心,不要被主流思想所影响,因为主流思想也曾经是不被认可的。每个人的审美都会变化,如果可以迎合低俗趣味,会渐渐失去艺术的活力。绘画的语言要尽量的中肯而不要拖拖拉拉,被人看不懂你也表达不清。李贤术 《自然》系列NO.47 布面油画 100x100cm 2011年 李贤术,1985年出生,2008年毕业于华中师范大学美术学院,获学士学位。2011年毕业于湖北美术学院研究生部,获硕士学位,现为职业画家。2012.8 《没错,这就是贤术!》(湖北武汉半亩园艺术中心)《发烧”—当代绘画作品邀请展》(湖北华中文化产权交易所)《图像日常——武汉当代水墨艺术邀请展》(崇川文化艺术展示中心)《“水墨个命”——2014青年艺术家学术交流展》(佳和当代艺术博物馆)《雅昌·保利新势力提名展》(中国国家画院国展美术中心)《方式,方言》——湖北美术学院研究生十人油画展(湖北美学院美术馆)《“1+1” 湖北当代艺术作品展》(湖北美术院美术馆)《今日当代艺术院校大学生年度提名展》(今日美术馆) 我这些作品的画面形式就只有一种,虽然在画面的材质、表现手法上有些差别,但每一幅在画面构图上都没有本质的区别。我将不断地“重复”这种画面基本形式。我想将画面控制在一个度里面,无论画面结构内部怎么变化,也不会超出这个画面的基本结构。即使这样,在这个画面的基本结构里也存在着无限的可能。作品画面无叙事,无严谨的、纯客观的物像,只有显现的线条与色块。画面是我经过反复思索和整理之后的画面,是从混乱、相对、零碎到秩序、绝对、坚实的心灵领悟的过程。
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