2012年蘇富比因应亚洲收藏家的需求，以「无界：当代艺术」在亚洲拍场首度介绍西方作品，将世界各地的艺术巨匠及艺坛新星齐聚一堂。
随后，我们一步一脚印的耕耘全球化的收藏视野，更在2017年春拍带来安迪·沃荷的巨作，跳脱区域的框架，奠定了现当代艺术拍卖逐渐国际化的步调。
时至2021，香港已是无庸置疑的全球艺术市场重镇，不仅吸引了国际重要艺术博览会及知名画廊的进驻，更是全球藏家逐鹿艺术精品的平台。
蘇富比现当代艺术晚拍吸引超过逾30个国家及地区的客户竞投，从纽约、伦敦、香港三地实时连线的拍卖直播可见一斑，来自亚洲及欧美客户的参与，证明艺术市场的全球化，以及藏家不分国籍地域，对于精品的追求如出一辙。今年秋季拍卖蘇富比再次为收藏家精心挑选了毕加索、梵高、雷诺瓦、罗丹、巴斯基亚、李奇登斯坦等名声如雷贯耳的西方艺术大师，这些杰作觅得新主之际，我们在此重温这些作品的精彩之处。
雷诺瓦以恬静、柔美的女性人像闻名，他笔下的女子圆润丰满，在莹莹光线衬托之下，焕发明艳容光。本次上拍《缝纫的女子》笔触写意轻快，表现出1870-1880年间雷诺瓦少女肖像画的曼妙优美，同时也展现出雷诺瓦对于风格与技巧的探索与启发，此时期被评论家认为是艺术家成就最高的时期之一，若将此作品与同年及翌年面世的画作相比，可以看见雷诺瓦画风成熟的轨迹。《缝纫的女子》原为艺术家之弟收藏，几经勒费弗、马博罗等知名艺廊纳入囊中，展历与出版纪录更是完整，实为难得。
![]()
皮耶奥古斯特雷诺瓦（Pierre-Auguste Renoir）
《缝纫的女子》
油画画布，1875年作，65 x 54 公分
成交价：31,635,000港币
此作将收录于由维尔登施泰因协会正筹备编纂的皮耶奥古斯特雷诺瓦电子全集
附：维尔登施泰因协会开立之确认书信
梵高的《静物：花瓶与菖兰》绘于1886年，是梵高抵达巴黎第一个夏天创作的作品。与悲剧性的阿尔时期不同，此时梵高刚从比利时搬到巴黎与弟弟同住。巴黎多采多姿的生活、充满创意能量的艺术家圈子，给予了梵高丰富的灵感以及心灵的归属感。他摆脱了早期阴暗沈重的风格，开始创作静物花卉。本作缤纷鲜丽的红反映出梵高在巴黎仿如新生的热情，更奠定了未来向日葵系列的基础。梵高的充满情感的笔触、戏剧化的一生吸引了中外藏家的追捧，然而梵高的作品多半已进入博物馆收藏——过去十年内仅得两件梵高花卉静物现身拍场，且均来自艺术家过世前的最后一年，《静物：花瓶与菖兰》是二十多年来唯一出现在拍场上的巴黎时期花卉静物，更见珍罕。而本作更出现在12本梵高相关之著录之中，其代表意义不言自喻。![]()
文森梵高《静物：花瓶与菖兰》
蘇富比引介毕加索重要作品不遗余力，今季带来《抱膝女子》画中谬斯女神为毕加索晚年的最爱贾桂琳，成就了艺术家毕生最宏大、最长久的主题系列。抱膝的动作则来自于毕加索初遇贾桂琳时的轶事:贾桂琳的面容令艺术家联想到浪漫主义大师德拉克洛瓦的作品《闺房中的阿尔及尔女人》，足证艺术史中各种视觉语汇一脉相承，互为援引。今年我们曾经拍出另外两件毕加索大作，分别来自《斗牛士》及《火枪手》两大重要创作主题，今次《抱膝女子》则是毕加索谬斯系列中的精采杰出之作。
![]()
巴布罗毕加索《抱膝女子》
油彩、力普林釉漆画布，1954年作，92.2x 73 公分
成交价：191,651,000 港币
除了油画作品，蘇富比这次更征集了一件小件的罗丹雕塑《永恒之春》，属于作品的第一形态，费城罗丹博物馆策展人曾表示永恒之春的不同版本中，以第一形态优于第二形态。本作不仅与罗丹最初石膏版的构型状态保持一致，并保留其原始尺寸，代表了罗丹最为原始和诗意构思的自由探索。另外，罗丹资深专家暨罗丹委员会创始人杰罗姆·勒博雷在随本拍品附上的确认书信中提到，本作是1946年由罗丹美术馆委托Alexis Rudier铸造厂制作而成，当年受此委托铸造的同版型作品仅生产了3件，本尊《永恒之春》即为其中之一。铜雕（第一形态，原始尺寸，A样式） 款识 A.Rodin（右下） Alexis Rudier Fondeur, Paris（后方下侧） 1884年构思，1946年铸造 85.5 x 43 x 62.7 公分当代艺术方面，李奇登斯坦的《反射系列：神秘的绘画》作于1989年，充满光怪陆离的神秘元素和戏剧张力，密密麻麻的班戴圆点（Ben-Day dots）工整地排列出鲜艳夺目的图案，无疑是罗伊李奇登斯坦「反射」系列的精彩范例。本作曾在1989年登上国际知名当代艺术杂志《Flash Art》的10月号封面，该杂志随后在1990年被另一位艺术家莫里吉奥卡特兰挪用于创作之中，反映本作强烈的视觉感染力，并印证了它在艺术史和流行文化中的重要地位。罗伊李奇登斯坦
《反射系列：神秘的绘画》
1989年作，油彩与玛格纳涂料画布
142.5 x 190.5公分
提到亚洲收藏家青睐的当代艺术家，便不得不提巴斯基亚，他流星一般短暂灿烂的创作生涯令全世界的收藏家都着迷不已，《无题（红战士）》于巴斯基亚22岁时创作，艺术家出自该年份的作品最为藏家趋之若鹜。当年他于纽约安妮娜诺赛伊画廊举行美国首场个展；同年春季，他亦获邀参加在德国卡塞尔举办的文献展，成为其时历届参展艺术家中最年轻的一位。本作曾被选于巴斯基亚的纪念展中出现，更曾在2004年的「毕卡索、培根及巴斯基亚」群展，与两大重要艺术泰斗相提并论。
尚米榭巴斯基亚（Jean-Michel Basquiat）
《无题（红战士）》
压克力及油彩棒亚麻布，1982年作
195.6 x 198公分
巴斯基亚于1982年完成的巨作还包括：2017年以1.1亿美元破纪录成交的《无题》，以及2021年以5,040万美元成交的《对战美第奇》，两幅作品皆由蘇富比拍出。而曾于香港上拍的巴斯基亚作品包括：同样创作于1982年、于今年4月在香港拍出的《战士》，现为亚洲最高价西方艺术品（3.236 亿港币）；而《无题》（1985年）则在蘇富比6月份举行的白手套「周杰伦 x 蘇富比」当代艺术专场中以2.9亿港币成交。
