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重阳佳节,登高祈福,共赏瓷器中的菊花纹

  • 北京陶瓷艺术馆
  • 2021年10月13日09时



重阳

佳节





重阳节,是中国民间传统节日,节期在每年农历九月初九。“九”数在《易经》中为阳数,“九九”两阳数相重,故曰“重阳”;因日与月皆逢九,故又称为“重九”。


九九归真,一元肇始,古人认为九九重阳是吉祥的日子。古时民间在重阳节有登高祈福、秋游赏菊、拜神祭祖及饮宴祈寿等习俗。传承至今,又添加了敬老等内涵,于重阳之日享宴高会,感恩敬老。登高赏秋与感恩敬老是当今重阳节日活动的两大重要主题。


这个时节,天高,云淡,气净,风轻,是一个最宜人的节气。因此,人们登高,望远,辞青,怀念,感恩……告别一个结束,开始一个起点。





重阳又称菊花节,而菊花又称九花,在汉族古俗中,菊花象征长寿。重阳节正是一年的金秋时节,菊花盛开,赏菊也就成了重阳节习俗的组成部分。


重阳节正是菊花盛开时,每逢重阳节是最佳的赏菊时期。而菊花又被称为长寿之花,重阳节赏菊有祈求长生与延寿之意。所以,菊花又被称为“延寿客”。


据说重阳节赏菊的风俗起源于晋朝大诗人陶渊明。陶渊明以隐居出名,以诗出名,以酒出名,也以爱菊出名,后人效之,旧时文人士大夫,还将赏菊与宴饮结合,以求和陶渊明更接近。



菊花,作为古代最为推崇气节的花卉之一,自古就被认为能轻身益气,令人长寿有征。菊花还被看作花群之中的“隐逸者”,并赞它风劲斋逾远,霜寒色更鲜,故常喻为君子。菊花在中国已有三千多年的栽培历史,从宋朝起民间就有一年一度的菊花盛会,菊花又被赋予了吉祥,长寿的含义,中国历代诗人,画家以菊花为题材吟诗作画众多,因而历代也留下了以菊花装饰陶瓷的名品佳作。

清乾隆 重阳菊艳款内青花外蓝地洋彩开光菊花纹大碗

清嘉庆 蓝地轧道粉彩开光菊花纹碗

宋代:纹样秀丽

代陶瓷精美绝伦,其特有的审美情趣和艺术风格推动了陶瓷业的发展,使其达到了历史新的高度。宋瓷的装饰题材,喜用花卉纹饰,纹样秀丽,线条流畅,体现了清新、典雅的艺术特色。其中菊花纹成为花卉纹样中具有代表性的纹样之一,菊花纹被大量广泛应用在陶瓷装饰中,所涉及到的窑包括定窑、耀州窑等众多名窑,装饰技法种类繁多。从此,陶瓷菊花纹装饰进入了一个全面发展的阶段。

代 湖田窑六方菊花纹带盖梅瓶一对


耀州窑青釉模印缠枝菊花纹碗(北宋)


宋代 白釉珍珠地刻劃花菊花纹腰圆枕

宋代陶瓷装饰手法质秀繁多,菊花装饰技法有刻划花、剔花、印花等,主要以刻划花、剪纸贴花为主。

南宋 郊坛下官窑菊花盘


宋代 耀州窑青釉刻花菊纹注碗

元代:技法为主

元朝的建立,结束了长期战争和分裂的局面。但战争也对经济和文化的破坏很大。然而由于客观形势的需要,对于陶瓷业的发展是比较重视的,元青花受蒙古族文化、汉族文化、伊斯兰文化的影响,是三种文化的结晶。其装饰性的构图方式,稳重的色彩,灵动的釉下绘画表现力,使得陶瓷菊花纹装饰进入了以绘画表现技法为主的时代。此外,由于元代工艺美术粗犷豪放的艺术风格,菊花纹饰得到了进一步的发展,饰以菊花纹饰的陶瓷造型、装饰和表现内容也随着时代的发展发生了相应的改变。

元 青花菊纹鼎式带座炉

元 青花花卉纹小罐

元代菊花纹以青花瓷上为典型,其装饰风格是花瓣多不填满留白边。花蕊多画成网络状葵花形,或成由里向外旋的螺旋纹。菊花在元青花上做主题纹饰及辅助纹饰均有,为了强化陶瓷菊花纹的吉祥寓意,陶瓷菊花纹往往与其他象征性的纹饰组合,共同表达美好的愿望,菊花纹以及菊花纹与其它纹样的组合所表现的吉祥内容主要有福、寿和平安等几个内容。例如菊花和牡丹、莲花组合寓意“富贵连寿”,秋葵、芙蓉、菊花、鸡冠花、石竹、桂花、海棠、南天竹、兰草九种秋草的纹样图寓意九秋同庆。

元代 青花折枝菊花纹梨壶

元 青花菊纹鸟食罐

元代 白釉黑彩折枝菊纹四系瓶


明代为我国陶瓷史上的成熟与繁盛时期。明初由于统治者采取了一系列的措施和政策,促进了当时手工业的生产和发展。加之社会相对安定,城市的繁荣,也增加了手工业的需求。因此手工业在明代有较大的发展,这其中自然包括陶瓷行业的生产。此时菊花纹在瓷器上的绘制较前面几个朝代相比也更加广泛。明代有菊花纹的瓷器仍然以青花为主,同时期品种也更加多种多样,釉上彩、斗彩竞相成为新的时好。但是由于时代的不同、君主的喜好、技术的进步、材料选用等原因,明代陶瓷上的菊花纹也具有不同的形式表现。

明代青花缠枝四季花卉菊花纹灵芝折沿大盘

明洪武 釉里红缠枝牡丹菊纹大碗

明 龙泉窑青釉暗刻菊花纹花盆

明代前期菊花纹多承袭元代青花瓷器纹饰,且这一时期菊花纹最为多见。在此期间的官民窑都得到了极大地发展,青花菊花纹饰也是丰富多彩。此期间菊花纹饰花形饱满,纹饰简约夸张,线条生动流畅。

明洪武 釉里红缠枝牡丹菊花纹墩式碗

明洪武 景德镇窑青花缠枝菊纹碗

明中期的正统至天顺年间由于皇室争夺权位,内忧外患十分严重,在这期间官窑菊花纹所见甚少,多为民窑瓷器。成化至正德年间政治趋于稳定,经济开始繁荣,所以瓷业生产形势好转。成化菊纹以宁静淡雅为主要特色,特别是斗彩菊纹,典雅精致,虽然构图上有图案化倾向,但花朵较为写实。

明中期 龙泉窑菊花纹花盆

明中期 折枝菊花纹青花大盘

明代后期是政治、经济开始逐渐走向衰落阶段,制瓷业也受到了影响,质量明显下降,除少数宫廷所需器物精细外,大部分产品制作较为粗糙,工艺不精。这一时期菊花纹瓷器,构图虽较为疏朗,但绘制粗糙,不精细,艺术成就感不高。

明后期 龙泉窑菊瓣纹盘

清代:色彩艳丽

清代是中国传统瓷器在封建王朝的千年瓷器长河中的最后绝响,它的艺术成就在今天依然光彩夺目,尤其是康乾盛世创造的辉煌,更是今日难以逾越的。由于官窑的制作往往是不惜工本的,这样就创造出了像琅彩、粉彩、素三彩及一系列的单色釉新品种,使彩瓷更加丰富多彩,缤纷灿烂,蔚为大观。由此,陶瓷菊花纹装饰进入了彩绘的时代。

清康熙 五彩菊花纹杯(一对)

清雍正 粉彩富贵长寿图折腰碗


清嘉庆矾红描金菊花纹长颈瓶


清代陶瓷菊花纹装饰技法尤为丰富,还有不少创新。装饰手法综合了前朝的多种工艺,各种高温色釉和青花、釉里红、斗彩、五彩,应有尽有。又创造了粉彩、珐琅彩、等新品种,其中以珐琅彩、粉彩装饰菊花纹为主。工细写实是清朝时期陶瓷菊花纹形态的典型特征,色彩和造型均酷似大自然中的菊花。与明代相比,清代的写实菊花纹画工更为细腻,色彩艳丽,尤以粉彩、珐琅彩菊花纹称绝于世。

雍正 粉彩锦地菊花纹盘口瓶


清乾隆 青花粉彩菊花纹天球瓶


清道光 蓝地轧道粉彩开光菊花纹碗


菊花纹饰象征长寿,又用以表现人不屈不挠的气节,此明显地从菊花有耐霜雪的特性引申发展而来。人们赋予了菊花人格化的精神,成为陶瓷上的常见文人画题材。她又是多子多福的象征,花色有黄、白、红、紫等,五彩缤纷,引发大家对美好生活的无限向往。

清光绪 永清庆长春款 黄地墨彩菊花纹长方形花盆


清道光 黄地轧道粉彩花卉开光菊花纹碗

国初 洪宪款 粉彩菊花纹赏瓶
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出品北京陶瓷艺术馆

设计:萌萌

编辑:闽小瓷

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