活动预告丨讲座、手工、音乐会……本周开放预约的教育活动等你来

苏州博物馆
2023年2月03日06时

本周给小伙伴们

带来四项可预约活动

（按照举办时间顺序排序）

①

节日@苏博丨无限新禧·兔个热闹——十五花灯俏兔灯闹元宵

②

世界@苏博丨黑红交错——陶瓶上的希腊艺术

③

文博论坛·希腊回声丨王以欣：竞技、神话和英雄崇拜

④

聆听@苏博丨春来复苏·琴怀吴声——2023苏州中青年琴家古琴迎春音乐会

请看活动详情介绍

报名链接在文末哦~

节日@苏博丨无限新禧·兔个热闹

——十五花灯俏兔灯闹元宵

元宵节，又称上元节、小正月、元夕或灯节，时间为每年农历正月十五。

正月是农历的元月，古人称“夜”为“宵”，正月十五是一年中第一个月圆之夜，所以称正月十五为“元宵节”。元宵节习俗自古以来就以热烈喜庆的观灯习俗为主。

元宵节拉兔子灯，兔子灯里的兔子代表着月亮里的玉兔，正月十五既是佳节又是月圆之时，拉兔子灯表达了人们对团圆的美好期盼。

兔子灯的制作过程分为做环、拼接、贴布、上灯等几个步骤。本次活动家长可以携小朋友来制作属于自己的兔子灯！

活动流程

1.介绍元宵节习俗，了解元宵兔子灯

2.讲解制作方法，认识材料、工具

3.设计制作自己的作品

4.拍照留念

活动时间

2023年2月5日（周日）下午14：00

活动地点

苏州龙湖狮山天街A馆 B1 Ole超市门口

活动对象

8岁以上观众（14岁以下儿童报名可有1名家长陪同）

12人（含会员6人，苏博会员请通过“苏博会员小程序”报名）

活动费用

免费，预约参加

世界@苏博丨黑红交错

——陶瓶上的希腊艺术

提到古希腊别具一格的绘画装饰艺术，人们往往联想到颜色鲜亮的古希腊陶瓶，它们在古希腊时期的黑绘与红绘陶瓶上体现地淋漓尽致。大多数陶器的装饰物都采用了鲜亮的颜色，一般是红色，阴影部分是黑色。比如：黑绘的过程是在微红的泥土上，用黑色清漆描绘出主要表现的主题，然后烧制陶瓶。随后再用线条勾画出身体的结构。

红绘瓶的绘画纹饰则是在公元前6世纪末发明。与黑绘相反，它将画像之间的空白区域填满黑色，让画像显现出红色泥土本身的颜色。在这种风格中，不再使用雕刻线，而是以黑色清漆描绘细节部分。

在整个公元前6世纪直至公元前5世纪，古希腊一直在制造黑红绘陶瓶，并将战争、运动等主题绘制在陶瓶上。陶瓶作为古希腊绘画的载体成为了希腊艺术中不可或缺的一部分。本次课程将以此次特展“运动”系列陶瓶为主题，带领儿童观众了解古希腊黑红绘陶瓶的特征、区别、演化过程，并创作一幅属于自己的黑红绘装饰拼贴画。

活动流程

1. 由指导老师授课，学习红黑绘陶瓶的历史、演化、与区别；

2. 识别红黑绘陶瓶上的早期几何纹饰与希腊运动主题的人物纹样；

3. 在老师的引导下，创作出一份属于自己的红黑绘装饰拼贴画。

活动时间

2023年02月11日（周六）13:00-14:15

活动地点

苏州博物馆西馆探索体验馆“艺术作坊展厅”3号教室

活动费用

30元/人

活动对象

7-9岁未成年观众，每场10人

文博论坛·希腊回声丨

王以欣：竞技、神话和英雄崇拜

古希腊是西方文明的源头之一，而古希腊人的竞争观念则渗透到了他们生活的方方面面，对后世产生深远影响。

由于有200多个各自为政的城邦，古希腊地区战争不断。为了防御以及获得更多的土地，所有城邦都需要通过运动来训练士兵，这便有了各大竞技会的诞生。四大泛希腊赛会——奥林匹亚赛会、皮提亚赛会、尼米亚赛会和地峡赛会就是其中代表。品达曾在诗里将奥林匹克竞技会比作水、黄金、还有太阳，足以见这些赛会在古希腊人们心中的地位。

本期讲座中，王以欣教授将从古希腊人的竞争观念、竞技会的历史演变、神话与理想中的竞技等诸多方面为观众介绍古希腊人的“竞争”主题，带领观众穿越时空之门，一睹千年前赛场英雄们的风采。

马蹄型的帕那辛纳克体育场，

古希腊时期“泛雅典娜节赛会”的举办地

主讲人

王以欣

南开大学历史学院教授，博士生导师，主要从事世界古代史、古希腊史、世界古代宗教和神话学方面的研究。曾发表《寻找迷宫：神话、考古与米诺文明》、《神话与历史》、《神话与竞技》等学术专著。牛津大学古典研究中心访问学者（2001-2002），美国辛辛那提大学“富布赖特学者“（2011-2012）。在南开大学历史学院讲授基础必修课程“世界上古史“和“专业外语”，开设“世界古代宗教研究”、“神话学”、“古希腊语”等研究生课程。

讲座时间

2023年2月11日（周六）14:00-16:00

（活动开始半小时后谢绝入场）

讲座地点

苏州博物馆西馆（长江路399号）

负一楼报告厅

参与对象

18周岁及以上观众，150人（含会员名额15人）

讲座形式

本次讲座采用线上线下结合的方式，全程在苏州博物馆官方微博进行直播。

扫码可前往苏州博物馆官方微博

聆听@苏博丨春来复苏·琴怀吴声

——2023苏州中青年琴家古琴迎春音乐会

古琴，是中国历史悠久，最具民族精神和审美情趣的传统乐器，也一直是中国文人修身养性的工具和完美人格的象征。早期古琴是礼乐制度中的重要乐器，常在各种典礼仪式上演奏，如古籍所载，“昔者舜作五弦琴，夔始制乐，以赏诸侯”（《礼记·乐记》），“我有嘉宾，鼓瑟鼓琴”（《诗经·鹿鸣》）。

春来复苏，万物生长。值此新年，苏州博物馆特邀吴门琴社、弦风阁古琴工作室共同举办“春来复苏·琴怀吴声”苏州中青年琴家古琴迎春音乐会，展现“君子之近琴瑟，以仪节也”的高贵典雅和“万籁收声天地静”的美妙音韵。

演出曲目

1、古琴独奏《石上流泉》吴明涛

2、琴歌《清平调》裴琴子

3、古琴独奏《墨子悲丝》邱洪鸣

4、古琴、低音笛二重奏《欸乃》古琴：刘敏飞低音笛：李士江

5、古琴独奏《梅花三弄》娄芳

6、古琴、大鼓、埙、人声四重奏《招隐》古琴：周雨墨大鼓：刘鹏程埙：静壱人声：李亚潇

7、古琴独奏《碣石调幽兰》尹溧新

8、古琴独奏《渔歌》池颖

9、古琴、箫、人声四重奏《阳关三叠》第一古琴：许红琴/刘敏飞第二古琴：周雨墨/丁留建箫：静壱人声：刘鹏程

10、古琴独奏《忆故人》张秋红

11、昆曲牡丹亭《游园皂罗袍》洪舒窈

12、古琴独奏《白雪》缪鹭

13、琴歌《凤凰台上忆吹箫》张苏

14、古琴独奏《大胡笳》马一超

曲目及参演人员简介

1、《石上流泉》

此曲相传为春秋伯牙所作，以寄情山水，结盟泉石为主题，通过泉与石表达出作者对自然山水的情怀以及对人生哲理的感悟。以石泉之一动一静，衍方与圆、仁与智其相辅相成之理，道出大自然的智慧与山水之清音。

吴明涛，生于古琴世家，为吴门琴派第四代传人，现任吴门琴社社长、中国琴委会副主任、中国乐器协会古琴专业委员会常务理事、家学·琴传古琴世家联谊会理事、苏州市非遗项目古琴艺术代表性传承人，自幼受祖父吴兆基先生琴学世家熏陶，独具吴门琴韵之根基。十岁时随祖父吴兆基先生习琴，继承了祖父中正平和、宁静古朴、清逸洒脱、气韵生动的琴风。2009年与父亲吴光同一起创办了吴门肇基文化会馆，为传承吴门琴派、传承家学做出了突出贡献。

2、《清平调》

古琴弦歌清平调（现代移植曲目）这首“清平调”，是邓丽君邀请作家曹俊鸿，将唐代文坛巨擎李白同名七言绝句谱成的新曲，但是还没等到录制，邓丽君就逝世了。2015年，根据她生前留下的《清平调》demo，由王菲重新录制隔空对唱单曲版本而得以面世。此曲意境优美，裴琴子在移植时，特意用苏州官话演唱，并加入了昆腔念白，别有风味。

裴琴子，中国昆剧古琴研究会会员、中国琴委会理事、苏州吴门琴社副社長、吴江鲈乡琴社副社长、河北省古琴协会荣誉理事。自小受父亲吴门琴家、斫琴家裴金宝先生熏陶，6岁习琴，8岁登台演奏，20岁开始教琴，擅弦歌。13年起随父学习斫琴技艺，17年始拜入蜀派大家曾成伟先生门下。融吴蜀琴音，演奏风格兼具两地特色。

3、《墨子悲丝》

琴曲《墨子悲丝》，又名《墨子悲歌》、《墨子》、《悲丝》等，相传为春秋战国时期鲁国墨翟所作。典出《墨子·所染》：“子墨子言，见染丝者而叹曰：‘染于苍则苍，染于黄则黄，所入者变，其色亦变，五入必，而已则为五色矣。故染不可不慎也。’”联想人生何尝不是如此，而国家随人事而兴衰，社会随风俗而浮沉……于是，引发了他对社会人生的深沉思考。曲意深刻，音韵悲怆，音调悠扬，意切而情悲，旋律慷慨，墨子在这里流露出一种洁己自爱的感慨之情。

邱洪鸣，苏州优秀青年琴人，中国琴会会员，全国社会艺术考级优秀指导教师，2013年获“南风杯”苏州市青少年古琴大赛青年组金奖，2015年获第二届全国民族乐器“明日之星”弹拨组金奖。2016年获第一届“敦煌杯”中国古琴大赛非职业青年组铜奖。2017年获第一届“弘琴杯”古琴大赛优秀演奏奖。2018年获“弘琴杯”全国古琴大赛上海赛区金奖。

4、《欸乃》

《欸乃》存谱初见于明代《西麓堂琴统》，此曲乃据唐柳宗元著名七言古诗《渔翁》所作，“欸乃”指的是桨橹之声或渔家号子声，乐曲音调悠扬，清新隽永，以山水为意象抒发感情，乃是托迹渔樵，寄情山水烟霞，颐养至静的一首名曲。此次由古琴与低音笛相结合共同来演绎这首琴曲，古琴琴韵悠长，意境深远，低音笛深沉，古朴，相信会给大家带来不一样的感受！

刘敏飞，苏州弦风阁古琴团队成员，“弦风泠泠”古琴乐团成员。苏州吴门琴社社员，斫琴师，毕业于音乐学院竹笛专业。琴源居主人，斫琴十余载，先后师承顾迁先生，龚幽兰老师，并得到台湾琴家李孔元先生的悉心指点。

5、《梅花三弄》

由吴兆基先生传谱，全曲用泛音以同样曲调在不同徽位上重复三次，故称三弄，这种反复的处理旨在比喻梅花在寒风中次第绽放的英姿和节节向上的气概。整曲简洁明快，表现了梅花雪白芳香、凌霜傲雪的高尚情操，象征着中华民族坚韧不拔、不屈不挠、自强不息的精神品质。

娄芳，吴门琴社社员，自幼喜音律，师从吴门老琴家吴光同先生。

6、《招隐》

相传为西晋左思所作，神奇秘谱题解中有云，山中鸣琴，万籁声沉沉，何泠泠。石溜寒泉萦心，未必丝竹如淸音。不如归去，踟蹰投吾簪。左思的《招隐》诗是招寻隐士，欲与之同隐之意。诗中重点描述了山中隐士的生活环境与生活状态。此曲由戴晓莲打谱，吕黄编曲，编配中原琴曲的结构未改，男声模仿琴的抑扬顿挫的哼唱和着琴的腔韵穿梭其中，其特殊的配器音响深深吸引听者。

周雨墨，弦风阁古琴创始人，苏州吴门琴社理事；中国昆剧古琴研究会会员；中国古琴文化艺术委员会会员。非物质文化遗产古琴艺术吴门琴派代表性传承人。琴乐演奏先后师从苏州吴门琴家杨晴、叶名佩、黄耀良、梅庵派琴家刘善教、广陵派琴家李家安，并从学于上海音乐学院戴晓莲，龚一等琴家。琴乐理论师从上海音乐学院硕士研究生尹溧新。琴风舒畅恬逸、清越和雅、澹远中正。教学之余，策划并举办古琴专场音乐会，古琴公益讲座，雅集，分享会等活动，致力于古琴文化的传承与推广。

7、《碣石调幽兰》

《碣石调·幽兰》是我国现存最早的古琴谱，也是唯一用文字谱的记写方式保存下来的琴曲。“碣石调”的曲调来源很早，一般认为魏晋时已作为舞曲来演奏。《碣石调·幽兰》谱序写明“声微而志远”，正是琴乐固有的音乐品格。幽远静谧的音乐意境，与空谷幽兰的自然环境相和，表达了深藏于内心的感伤、抑郁、寂寞之情。而这种伤不逢时，寄情兰芳的君子操守，深得后世文人之共鸣。

尹溧新，中国琴会理事，常熟市非遗代表性传承人，常熟虞山琴社秘书长，上海音乐学院古琴表演硕士，常熟理工学院古琴教师。古琴初学于中国琴会副会长朱晞老师，后师从上海音乐学院戴晓莲教授。近年来，致力于古琴教学工作，普及和弘扬古琴演奏艺术，参与全国性古琴演出及国际性古琴学术打谱会议近百场，积累了丰富的舞台经验。此外，对古琴音乐理论也有深入研究，并在教学实践中融汇中西。编著出版《古琴乐理实用教程》一书，为全国首部古琴乐理方面系统性书籍。

8、《渔歌》

《渔歌》取意于柳宗元谪居永州时的名作《渔翁》：渔翁夜伴西岩宿，晓汲清湘燃楚竹。烟消日出不见人，欸乃一声山水绿。回看天际下中流，岩上无心云相逐。故亦认为此曲是柳宗元所作，有多种传谱。演奏版本：吴门琴派创始人吴兆基先生传谱。琴曲表达了中国传统文人的逸世情怀。驾一叶扁舟，往来湖海；托萍梗，侣鸥鹭，朝东暮西，披簑而渔，对酒而歌，其乐融融

池颖，吴门琴家，中国传统文化促进会古琴艺术委员会副主任，吴门琴社理事，孔目湖琴会理事中国琴会会员，中华诗词学会会员。师从吴门著名琴家汪铎先生，并受教于著名琴家李明忠先生。十数年的古琴研习，勤勉不辍。她不拘一家一派皆为己用，琴风大开大阖，兼南北气象。

9、《阳关三叠》

此曲为中国十大古琴曲之一。也是中国古代传统民族音乐作品中的精品，千百年来被人们广为传唱。乐曲诞生于唐代，根据著名诗人、音乐家王维的名篇《送元二使安西》谱写而成。此次的《阳关三叠》作品表现形式与以往略有不同。在原有的单旋律的基础上加入古琴的第二声部，以及人声、洞箫、与打击乐等。古琴的双声部旋律此起彼伏，相互交织，婉转悠扬，就像是诗人王维和好友的依依不舍之情。洞箫的婉转、深幽的音色则为作品添上几分忧愁。而人声作为情绪最直接的表达方式，通过表演唱等方式为观众带来最直观的画面感受。

许红琴，苏州弦风阁古琴团队成员，“弦风泠泠”古琴乐团成员，苏州吴门琴社社员，古琴师承吴门琴派周雨墨。受聘苏州市园区老年大学，苏州市文徵明小学，苏州市崇道小学古琴教师。电视剧《陈情令》特约古琴指导。曾参加《清风入弦》《弦上风雅》《繁花姑苏十年盛景吴门琴派古琴音乐会》古琴音乐会演出。

10、《忆故人》

古琴曲《忆故人》又名《山中思故人》、《空山忆故人》，相传为东汉蔡邕所作。曲调委婉深情，表现空山月下徘徊沉吟，怀念友人的感伤情绪。

张秋红，中华诗词学会会员、中国传统文化促进会会员、江苏省书法家协会会员、吴门琴社理事、吴江鲈乡琴社副社长兼秘书长。

11、昆曲牡丹亭《游园皂罗袍》

洪舒窈，苏州市歌舞剧院演员，主持人。毕业于苏州市艺术学校·苏州昆曲学校昆曲表演专业，主工闺门旦，得益于诸多昆曲名师大家亲传与点拨，擅演剧目《牡丹亭·游园惊梦》、《牡丹亭·寻梦》、《水浒记·借茶》等。其基本功扎实，扮相秀丽典雅，嗓音柔美温润，在刻画人物上细腻传神，极具演力，可谓不可多得的昆曲旦角演员。曾参演青春版《牡丹亭》并随团出访过英国进行交流演出。

12、《白雪》

白雪（《西麓堂琴统》，汪铎打谱）

古曲，曲调清厉而静，和润而远，泛音部分尤为高古玄妙，有唐宋遗响；全曲摹写了雪竹琳琅之音，表达了冰清玉洁之意境。

缪鹭，苏州琴人，师从汪铎先生问学琴道十数载，略窥吴门精神，用意深婉绵密，有清澹退静之风。

13、琴歌《凤凰台上忆吹箫》

此曲载于《和文注音琴谱》，根据李清照宋词名篇《凤凰台上忆吹箫》配曲。该词写于丈夫离家远行之际。抒发了词人深挚缠绵的惜别之情和拂去还来的刻骨相思。易安词婉约隽永，注重“协音律”和“能歌”的特点，词曲相伴古琴弦声低吟浅唱，犹能彰显其“婉转曲折、余韵犹胜”的独特魅力。

张苏，苏州吴门琴社理事、苏州沧浪诗社理事。古琴先后师从叶名佩、杨晴、吴光同、戴树红先生，昆曲师从柳继雁、贝聿娍先生。弦歌得到杨晴、戴树红先生悉心传授。演唱结合诗词声韵，运用乡音析字原理，汲取昆曲、评弹、声乐中的某些艺术元素。风格清婉古雅，吴声特色浓郁。

14、《大胡笳》

龚一先生据《神奇秘谱》所打删节本。又名《胡笳弄》、《胡笳曲》。相传为唐代琴家董庭兰据“沈家声”、“祝家声”传谱所作。《大胡笳》琴谱始见于《神奇秘谱》，收录其在“下卷·霞外神品·黄钟调”中。全曲凡十八段，皆以刘商的诗句为题。分别贯穿全曲主题的——是一个发自女性内心的、因饱含颠沛流离之苦而思念故园的悲戚。旋律中经常出现的变化音和半音进行，以及“声多韵少”等特点，均体现了唐代琴曲特有的时代风貌。

马一超，1989年受教于虞山琴社社长翁瘦苍老先生。其后又先后得龚一、李禹贤、吴兆基、吴文光等琴坛名家的指点。加入虞山琴社，多次参加各地琴学组织举办的研讨、交流活动。供职于常熟市书画院，中国书协会员，江苏省书法院特聘书法家，常熟市书协副秘书长，常熟市青年书协主席，常熟虞山印社副社长；并任中国乐器学会古琴研究会常务理事、常熟虞山琴社理事、太仓大还阁琴社副社长。

特邀嘉宾：