世外桃源的艺术宝藏 | 大溪地私人珍藏首登亚洲拍场

苏富比亚洲
2022年11月26日12时

世外桃源的艺术宝藏

大溪地被称作是洒落在南太平洋的珍珠，以如人间乐土般的动人风光著称。而在这远离尘嚣的地方，却藏着一组逾三百件的私人艺术珍藏。「水陆相连：Paul Yeou Chichong艺术珍藏」将于十二月苏富比现当代艺术拍卖首次登陆亚洲，带领众藏家一览此世外桃源的艺术珍宝。

Paul Yeou Chichong

Paul Yeou Chichong 于1952年前往法国求学，自此开始对艺术产生浓厚兴趣。完成学业后，他回到家乡大溪地发展，投身于不同的企业事务，成为了一位商界精英、公民领袖兼慈善家。他从二十世纪七〇年代开始建立自己的收藏，囊括各种艺术风格，如荷兰静物画作、印象派绘画和超现实主义艺术等。

Paul Yeou Chichong 位于大溪地的家中挂满了不同风格与时期的杰作琳琅满目，彰显出收藏家对艺术史的热爱和研究。这一系列珍藏于大溪地数十载的作品在本年五月于纽约苏富比首登拍场，其中一幅保罗高更（Paul Gauguin）的《大溪地河畔风光》更是取得了近九百万美元（约7千万港币）的好成绩。Paul Yeou Chichong对抽象艺术亦情有独钟，「水陆相连：Paul Yeou Chichong 艺术珍藏」中收藏了两幅赵无极和两幅朱德群的抒情抽象杰作，将于十二月香港苏富比现当代艺术拍卖隆重登场。

香港拍卖精品

赵无极《21.11.71》

油画画布，一九七一年作，73 x 100公分

估价：16,000,000 – 25,000,000 港币

“

能适当表现我的愤怒的，并非是某一种色彩，而是色彩间的关系：它们如何混合、如何对立、如何相爱、如何相斥。

”

赵无极于一九四八年赴法留学，比Paul Yeou Chichong 更要早上数年，两人皆被西方现代艺术的魅力所吸引。赵无极在赴法后开始创作抽象艺术，更是在一九五九年开启了他艺术生涯中的创造巅峰「狂草时期」。《21.11.71》创作于一九七一年，体现了经过逾十年的酝酿，赵无极对色彩、笔触与构图的领悟与心得。

《21.11.71》之构图为三段式中轴结构，上段集中段以藏青色调为主，犹如暴雨将至的海面，随着豪迈不羁的笔触驰骋与画布之上。狂草线条与色彩聚集于画作中央，相互影响、交集，形成一个密集的能量中心。而画作下段则以月白色为主调，与平稳、轻巧的笔触相互辅助徐徐展开于画布上，大有水平如镜的意境，与上段形成激烈的对比。

马克·罗斯科《绿与蓝》

油画画布，一九五六年作，231.7 x 163.5公分

亚利桑那大学艺术博物馆馆藏

而赵无极透过色彩及其运用方式来表达内心情感的领悟则呼应了美国抽象表现主义泰斗，马克罗斯科（Mark Rothko）对于色彩以及绘画技巧的认知。罗斯科的作品着重于对色彩的研究，特别是不同颜色相邻时所产生的视觉、心里以及化学反应。赵氏与罗斯科都曾是具象画家，却也都决定透过发展抽象作画的风格来将自己的画作提升到精神层面上的创作。

赵无极《06.10.70》

油画画布，一九七〇年作，60.5 x 73 公分

估价：5,000,000 – 10,000,000 港币

《06.10.70》的构图虽仍可见三段式结构的影子，但整体构图和颜色运用都较《21.11.71》更为轻松和缓。艺术家并未用强烈的色彩填满整个画面，而是将顶部画面大胆留空，营造出一个开阔的空间。画面的留白是对东方「虚实」哲学的呼应和强调，从中可以发现，赵无极于人生的转折点，将目光投向东方寻求内心和平与救赎的抉择。此作创作于一九七〇年，赵无极心系妻子身体状况，选择从中国文化根基中探求不同的哲学灵感，通过创作而得到内心真正的释放。

朱德群《无题》

油画画布，一九七八年作，100 x 81 公分

估价：2,000,000 – 4,000,000 港币

「水陆相连：Paul Yeou Chichong艺术珍藏」中收藏的另一位旅法华人艺术家作品便是朱德群的画作。朱德群亦于抵达巴黎后，在欧洲一众现代艺术大师的启发下由具象转变为抽象创作。一九六九年，朱德群前往荷兰参观「伦勃朗三百周年诞辰纪念大展」，深受荷兰黄金时代艺术大师光影应用的启发，开始风格上的转变。

《无题》构图和用色与南宋山水画有着异曲同工之妙，虽为抽象作品，但观众仍能在画中看见高山流水的主题。高尚雅致的用色亦呼应了传统中国水墨画的清雅色调，艺术家则运用了十七世纪荷兰画家的明暗处理技巧，诠释出传统水墨画的朦胧美感。除此外，朱德群更是巧用了油画鲜明的色彩，在画面中点缀柠檬黄、翠绿，以及画面中央鲜红的彩点，为此山水景带来了盎然的生机。而从朱德群同一时期作品《一九七八年十二月二十八日》中亦可见这些富有生机的彩点跃然于纸上，是艺术家汲取东、西方艺术的精髓，形成一套独树一帜的视觉与艺术语言的见证。

朱德群《一九七八年十二月二十八日》

油画画布，一九七七年作，146 x 114 公分

成交价：7,780,000 港币

朱德群《柔情》

油画画布，一九九一年作，91.5 x 72.5公分

估价：2,000,000 – 4,000,000港币

随着朱德群对色彩的运用更为灵动和自若，他对光影的研究于八〇年代更是晋升了一个层次。朱德群的终生挚友兼同辈吴冠中更是将他的画喻为「将开之璞玉」，《柔情》正是体现了这一特色的杰作之一。本作用璀璨明媚的色调表现出波光粼粼、光线柔若轻纱的质感和动态，流溢出欢乐活泼的能量。八〇年代亦见证了朱德群在在国际艺坛上取得了重大成就，在台湾、香港、及欧洲各国都举办或参与了不少个展和群展。《柔情》在一九九四年九月于德国路德维希博物馆的朱德群个展中展出，此展是他在德国博物馆的首场大型个展，见证艺术家九〇年代在欧洲艺坛发展的轨迹。