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【嘉德香港?十周年庆典拍卖】斜倚春困梦荷香:张大千精丽工笔杰构《春困》《红莲》

  • 中国嘉德拍卖
  • 2022年9月24日06时



中国嘉德香港2022秋季十周年庆典拍卖会将于10月3日-9日假香港湾仔会议展览中心举行。此季书画部分承蒙藏家信赖,在《观想——中国书画四海集珍》专场中名家墨宝、佳作云集。其中,以张大千创作的《春困图》、《红莲》两幅精品尤为瞩目。


张大千先生


张大千(1899-1983),四川内江人。原名正权,后改名爰,号大千、大千居士。他一生充满传奇,曾入寺为僧、赴日学染织,于战乱中远赴敦煌临摹壁画,超过六十年的艺术生涯,致力于传统水墨画的创新求变,作品融合旅居世界各地的文化历程,融会西方抽象笔触与中国绘画技法,创造无可取代的艺术风格。

张大千(前排右一)与齐白石(前排右三)摄于1936年

张大千在国画界与齐白石齐名,素有“南张北齐”的美誉,艺术风格吸取古人绘画精髓,师古人,师古却不拟古,运用创新独特的想法继承传统文化,甚至在传统的基础上发展出山势气韵、千姿百态的泼墨、泼彩艺术。


张大千辞世已近四十年,生前曾被徐悲鸿誉为“五百年来一大千”,剖析其创作历程,除承袭古人画作精髓,亦透过旅行产出多幅精湛作品,其足迹遍布世界各地,让作品丰富多元,缔造不同艺术美学。

张大千与毕加索

张大千曾在法国与毕卡索会面,互相交流艺术,东、西方两位大师会面欢聚的新闻,在欧、美报章上大幅报导,被誉为艺坛盛事。历史宏观角度上,张大千在现代中国绘画史上独树一帜,无疑是二十世纪中国画坛最具影响力的代表人物之一。


Lot 334

张大千(1899-1983)
春困图
镜心 设色纸本

钤印:张爰私印

题识:蜀人张大千爰。

出版:

1.《张大千画册第一集》,第45页,中华书局,1956年。

2.《张大千精品集·贰》,第317页,人民美术出版社,2015年。

说明:原藏家为玛格丽特·穆勒瑶女士家族收藏,直接得自艺术家本人。玛格丽特·穆勒瑶女士中文名为姚慧,她1934年10月25日出生于中国北京,是一位中德画家和艺术史学家,她主要研究中西方之间的文化关系和影响。她在1949-1964年间生活在台北,跟随溥心畬学习书画;1964年9月起居住在德国;1966年至1974年,她就读于杜塞尔多夫国家艺术学院;1974年到1977年,她作为讲师活跃在波恩大学艺术教育工作室;1985年在波恩大学获得博士学位,主修艺术史、东亚艺术史和中国艺术史;她还撰写和出版了多本着作,如《中国书法艺术对西方非正式绘画的影响》、《中国书法对西方绘画的影响》等;从1964年到2012年间,她作为画家参加了多个国家和国际艺术展览,如:1971年的“杜塞尔多夫艺术家之城”展览,1984-1985年,巴黎国际当代艺术中心举办的“国家沙龙”展览等。

Zhang Daqian

Spring Fever

Mounted for framing; ink and colour on paper

27×24 cm约0.6平尺


估价 ESTIMATE:
HKD800,000 - 1,200,000



张大千的仕女图系列,自成一体,独具一格。他仕女题材的创作在人物造型、服饰纹样、线描勾勒,以及色彩搭配等方面,在不同时期都具有十分鲜明的时代特点。


张大千所作仕女粉本之一
二十世纪三十年代以前,其仕女画主要取法于明清诸家,其中尤以清代嘉道年间的著名画家改琦(1773―1828年)和费丹旭(1802―1850年)影响为甚,所画仕女形象清新秀丽,衣纹线条简洁流畅,敷色则较为清丽;随后又深入研习明人唐寅(1470―1524年)与陈洪绶(1599―1652年)的人物画法,较为注重人物神情姿态和衣纹转折处的细节处理,所绘仕女大多体态婀娜多姿,服饰的线条勾勒与渲染均极为细致,且十分流畅自然,文人画的意味较为浓郁。

张大千所作仕女粉本之二


进入二十世纪三十年代,大千的仕女画又明显受到了元人赵孟頫(1254―1322年)与钱选(1239―1299年)的影响,最显著的特点在于线条多采用晋唐以来的「春蚕游丝描」,紧劲连绵,调格逸易;纹样处理则精谨工致,具有浓郁的古典绘画风范。

甘肃榆林窟外景,1943年(罗寄梅摄)图中左侧桥上站立者为张大千

二十世纪四十年代的敦煌之行对于张大千遗风影响甚巨。他曾自述到:「中年西上敦煌,临摹石室,振千年之颓势,开艺苑之新局,气象雄伟,着色瑰丽,使人物画为之一变」。

左:张大千1946年所作《仕女拥衾图轴》
右:张大千1951年作《荷屏仕女》

从图像上来看,敦煌临摹壁画以后,大千的仕女画由早年受明清画家影响而形成的清丽雅逸,一变为大方敦厚的富丽堂皇,人物造型变得雍容大度,圆润俊美,呈现出一派庄严法相,唐画的恢宏意蕴和古典审美皆被大千吸纳并行诸于笔端;线条则由师法明人唐寅和仇英(主要活动于十六世纪),转变为纯用唐人法度;画面经常会出现一些敦煌壁画中的纹样,它们或取之于建筑物的藻井,或来自于其它装饰图案;敷色方面亦由明清时期的淡雅隽秀转向唐人的穠丽丰厚,呈现出全面宗法唐人的审美旨趣。

由此开始,大千的仕女划一洗前期的隽秀纤弱之美,进入到个人面貌突出的全新阶段,也由此形成大千仕女成熟时期的审美格调,在其人物画的创作历程中具有里程碑意义。



此幅大千的《春困图》其造型已渗有敦煌供养人的仪容,用笔仿彿吴道子的飞动飘逸,已超越明人情调,向唐人追踪。本幅以工笔重彩法为之,虽工细却不板滞,其造型一扫早期张氏仕女之纤细裊弱,呈现出更多沈着饱满之视觉印象。画家所绘仕女之脸型五官,先用淡墨钩线,钩准后再用淡硃砂烘托。眼眶鼻梁用赭石衬出凹凸,额鼻下颚以白粉晕染它,古人称为「三白脸」。最后用深赭重钩,点唇用硃砂,再用西洋红分开。



衣着方面,描绘了画中仕女身着白色曳地长裙,腰束胭脂色敦煌藻井纹群带,衣纹线条流畅,群带内绘藤黄,和胭脂色调相呼应,对比之妙绝,令画面敷色鲜丽却又不落俗气;下方的系带以二青、二绿为底色再以花青勾线,与女子腰处的藻井纹系带形成色彩的反差与对比;画中女子长发披肩,直垂腰后,既具异域风情,亦显飘逸,其古雅而又极具时代气息。


在构图上,大千一改住日全身的画法,而运用半身、七分身的姿态,来表现仕女的美貌身姿,辅以荷花屏风为背景,填补图画的空间。这种构图己经吸收了敦煌笔画的样式,形成了张大千仕女画的特质。在用色上,他大胆地将石青、石绿引入画面当中。作品背景处的屏风之上绘形态各异之荷叶,以及盛开的和含苞待放的白色荷花,与画面前方的仕女互相呼应。


此幅作品中画家将女子头发处描绘的更为细致,画家用松烟墨渲染,先用极淡逐次加浓,然后用细笔依着面型方位,疏疏落落略微撇十几笔,然后再用淡墨渲染二三遍,显得柔和而润泽,有根根见肉的意思,自然而清秀。此幅作品最为精彩之处在于点晴,画家先描出眼眶,再钩出瞳仁之轮廓,用淡墨渲染二三次,再用浓墨重钩一遍。传神的关键在瞳仁的位置,就是视畿的方向要对向观者。使画中人顾盼生姿,更要随你从哪一个角度来看,总是像脉脉含情的望向观者的方向,你在左她也向着你,你在右她也向着你,正面也是,乃至将画倒过来,横过去,仍旧是向着妳,画中人的眼神与看画人的眼神,彼此息息相通,《洛神赋》所说的(神光离合)或许就是这个意思了。


千于摩耶精舍赏荷



画荷,最易也最难,易者是容易入手,难者是难得神韵。


——张大千

Lot 355

张大千(1899-1983)
红莲
镜心 设色纸本
辛卯(1951年)作

钤印:张爰(两次)、大千玺、大千

题识:

(一)朱阑过雨黄月生,绡衣初试五铢轻。稍怜翠珮红妆

句,不称江妃出浴情。辛卯秋日,大千居士爰。

(二)亚农仁兄方家正之。大千张爰。

出版:

1.《张大千画册第一集》,第50页,中华书局,1956年10月。

2.《张大千精品集·贰》,第317页,人民美术出版社,2015年。

说明:

原藏家为玛格丽特·穆勒瑶女士家族收藏。玛格丽特·穆勒瑶女士中文名为姚慧,她1934年10月25日出生于中国北京,是一位中德画家和艺术史学家,她主要研究中西方之间的文化关系和影响。她在1949-1964年间生活在台北,跟随溥心畬学习书画;1964年9月起居住在德国;1966年至1974年,她就读于杜塞尔多夫国家艺术学院;1974年到1977年,她作为讲师活跃在波恩大学艺术教育工作室;1985年在波恩大学获得博士学位,主修艺术史、东亚艺术史和中国艺术史;她还撰写和出版了多本着作,如《中国书法艺术对西方非正式绘画的影响》、《中国书法对西方绘画的影响》等;从1964年到2012年间,她作为画家参加了多个国家和国际艺术展览,如:1971年的“杜塞尔多夫艺术家之城”展览,1984-1985年,巴黎国际当代艺术中心举办的“国家沙龙”展览等。


由大千题识可知,此作《红莲》创作于辛卯(1951年),此作在1956年《张大千画册第一集》的出版上仍然没有亚农上款的题跋,因此该作品极有可能在1956年出版面世后,为亚农先生重金诚意下所获,因此亚农方为首位受画人,而姚慧女士为再后之收藏者,但据2014年拍卖图録所列,若按此作品是姚慧女士家族得自画家之说,姚女士是否与亚农有何种直接联系,这又为此画的完整流传增添有待研究的空间。

Zhang Daqian

Red Lotus

Mounted for framing; ink and colour on paper

27×24cm约0.6平尺


估价 ESTIMATE:
HKD800,000 - 1,200,000

原藏家姚慧女士小影



谈起张大千,最广为人知的莫过于他对荷花的痴爱,君子之风其清穆如,张大千爱荷,赞其高洁,蕴含隐逸绝尘与清雅不俗。大千每迁居一地,必亲手植荷,朝夕观察,荷花亦成为其绘事一绝。

喜爱荷花的张大千,绘荷技巧精深,神韵细腻入微。大千爱画荷,以「君子之风,其清穆如」喻荷,盛赞其高洁。从青年到晚年,始终未辍止过画荷。他笔下有朱荷、粉荷、白荷、墨荷、金碧荷;风荷、晴荷、雨荷、秋荷;没骨荷、工笔荷、写意荷等,且不断推出新意,形成了驰名中外的「大千荷」。

张大千先生作画中


大千画荷最早师法八大,二十多岁至三十多岁画荷,可以看出他不但摹过宋画,也临摹过赵孟頫、陈白阳、徐青藤、石涛等,主要取八大山人之「韵」,石涛之「气」。后又赴敦煌摹古,得佛画莲花之情态。

张大千1956年作《紫莲花》


荷花,又名莲花、水芙蓉等,是莲属多年生水生草本花卉。「荷」又被称为「活化石」,也是被子植物中起源最早的植物之一,还是原始人类最早采集和食用的果实之一。伴随着农耕文化的出现,荷花以它的实用性走进了人们的劳动和生活,同时,也凭借它清雅的气息深入到人们的精神世界。中国最早的诗歌集《诗经》中关于荷花的描述有「山有扶苏,隰与荷花」,「彼泽之陂,有蒲有荷」。周敦颐之名篇《爱莲说》称莲「中通外直,不蔓不枝,出淤泥而不染,濯清涟而不妖」,历来为古往今来诗人墨客歌咏绘画的题材之一。

《出水芙蓉图》纨扇页宋绢本设色故宫博物院藏


据唐代张彦远的《历代名画记》记载,早在南北朝时代,梁元帝就曾画过《芙蓉醮鼎图》,这也许是见于文献记载的最早的画荷之作了。唐代边鸾花鸟画「精于设色」被赞为「如良工之无斧凿痕」。五代北宋初期花鸟画蓬勃兴起,涌现了许多著名的花鸟画家。他们都曾以精湛的画艺描绘过荷花。据《宣和画谱》记载:「黄荃名下记有《荷花鹭鸶图》《写瑞荣荷图》等十一幅,徐熙名下记有《瑞莲图》《写生芙蓉图》等四幅;其他的画家如赵昌、滕昌祐等人名下都有不少画荷作品。可惜由于年代久远,早已湮没人世。现藏故宫博物院的《出水芙蓉图》是目前传世较早的画在绢上的荷花。此图出于南宋画院画家之手。



此幅张大千之精品《红莲》充份展示了画面的美感。此作创作于1951年,写于他订制的日本卡纸上,配以诗文题跋,诗情画意,遂得兼美,此作上题「江妃出浴」七绝:「朱阑过雨黄月生,绡衣初试五铢轻。稍怜翠珮红妆句,不称江妃出浴情。」喻荷花出水。画面设色轻盈清丽,珠翠互亲,得雅逸之韵致。是时正值画家工笔作品成熟之期,下笔似信手拈来,精工细写却如自然天成。此作还吸收了北宋徐崇嗣清姘妍丽的特点,采用没骨画法出莲,用色来表现,发挥了莲花潇洒脱俗的韵味,使得莲花更具物理、物情、物态。

张大千1956年作《紫莲花》(局部)


唯一的特别值得注意的是,或在大千自我超越就是在叶的边缘处理手法上,是件《红莲》的荷叶部分与边缘几乎都溶合成一体,似乎在呈现一种朦胧的美感,似乎是在描绘秋色正浓时荷塘中浓雾渐散时的那一剎那间的一个镜头,让画家独具慧眼的捕捉到,与大千夫人徐雯波珍藏的《紫莲花》的分别就在于一个是写实,一个写意,一个具象,一个抽象,或者更确切的说是似更印象派。

张大千1951年作《红莲》(局部)


此《红莲》另一特别之处是画中大千对花蕊的处理方式极为少见,在蕊的边界以深红勾写外再以胭脂加点蕊尖,而蕊的朝向不一,似随风摇曳般极为生动,这在较为工细的《紫莲》图上是没有的,而花蕊在朦胧胧的荷花瓣的衬托下极为迷人,此中味道鉴赏者自知,亦应是有缘者之物,数十年间展转越洋千里,佳人为伴多年后方释出,如今重现香江,我们能够再近距离品赏,也该是一种幸福吧!


在《红莲》这幅作品中,画家所绘莲花势造型优美,叶大梗长,亭亭净植,沈着而不浮。画面中一朵盛开的粉色莲花占据左边二分之一的画面,在暖绿的莲叶映衬下抢眼而夺目,画面背景运用淡绿加藤黄衬托出莲花沁人之意。莲瓣不见勾勒之迹,渲染出的花瓣既轻盈又腴润的质感。画家的写实功力极为扎实,每片莲瓣的形状、角度、色泽和光感都安排得无懈可击。近处花瓣和花蕊上的点点胭脂加赭石,点缀出荷花的晶莹剔透,摇曳生姿,毫无扭捏造作,画家再用淡淡的白色罩染于受光的叶面之处,极为粉嫩雅致。莲花叶尖处所绘缕筋纹脉,赋彩匀丽。至于瓣上的腻粉、蕊端的红丝,也一一仔细料理,微妙之处,使人叹为神工!



整幅作品布局、设色端庄大气,将荷花「出淤泥而不染,濯清涟而不妖」的君子气质表现得十分完美。全画尺寸虽小,但是气度宏大,层次井然,不愧为画家平生之力作。这辐出水欲滴、清馨似闻的红莲佳作不禁让人想起了南朝梁元帝萧绎的《采莲赋》:「紫茎兮文波,红莲兮芰荷,绿房兮翠盖,素实今黄螺。」其实在大千的传世众多工笔荷花图中,这件独具特色,很有一种西方的印象派的味道,某种意义上己经完全超越了传统工笔绘画的方式,在大千的精心经营下呈现了一种完美的朦胧美感。此幅大千两次题识,从第二次题识可知,此作是赠与好友「亚农仁兄」之佳作。从历年所露面及出版的张大千创作于二十世纪四十年代至五十年代的工笔荷花之精品,屈指可数,此件大千精心之作《红莲》来源可靠,品相完备,爱此丹青一道者万勿错过。



中国嘉德香港2022秋季十周年庆典拍卖会

香港会议展览中心| 展览厅5FG


拍卖:10月7日

10am | 观想——中国书画四海集珍

预展:10月3 - 6日 | 10am - 8pm


拍卖:10月8日

10am | 佛洒楼藏画

2pm | 观想——中国古代书画

预展:10月3 - 6日 | 10am - 8pm

10月7日 | 10am - 6pm





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