珐琅彩器,指在养心殿御作坊制成的彩绘瓷、铜及料器。养心殿毗邻帝王住处,便于圣上直接检察成品。康熙时期,欧洲艺匠进宫谒见,推动珐琅作坊的成立及新色研发,宫廷御作遂在江西景德镇烧制之白瓷上绘珐琅彩料,制作精致华美的御瓷。作坊临近宫廷画院,中外画师也曾奉命在器上绘图添彩。受西洋画师直接影响,彩瓷绘饰甚具洋风,着重模仿自然,以光影明暗营造质感、深度及透视。是专门为皇帝烧的御用瓷,存世稀少,尤显珍贵。
珐琅彩起始于康熙后期,顶盛时期为雍正期至乾隆期。统观近年来的珐琅彩瓷的拍卖状况,除了天价频现间的惊喜,还有一个令人不得不侧目的现象,那就是在康熙、雍正、乾隆三朝的众多珐琅彩瓷器中,雍正朝制品的表现最为良好。为何雍正珐琅彩如此受人追捧,较之其他珐琅彩瓷器它有着怎样的独特魅力呢?
雍正时期的珐琅瓷不论胎体、造型、绘画、色彩、书法、印章都达到了历史的巅峰。而雍正珐琅彩之所以呈现如此完美的形貌,与当时的帝王雍正有着密不可分的联系。和清代各帝一样,严肃苛刻雍正对瓷器有着非同一般的喜爱,不但时常把玩欣赏,还直接参与到瓷器的制作中去,于是在一道道旨意的督导下,宫廷造办处的工匠们,在继承前朝经验的前提下,开始了对珐琅彩瓷新的探索。
雍正是一位审美情趣偏重清新雅致的帝王,为了将自己的追求融入的宫廷生活中的方方面面,他对常用的宫廷器皿纹饰提出了自己的要求。而前朝所制的珐琅彩瓷主要采用的是色彩单一,品种不多的进口珐琅料,无法满足皇帝要求。为此造办处的工匠们不得不开始了国产原料的试制,所幸凭借国人的智慧,在雍正六年宫中自制彩料获得成功,多种的淡雅色彩为雍正珐琅彩瓷上,多姿的纹饰提供丰富的色彩。
在图案纹饰上,康熙时期的珐琅彩绘都有仿照铜胎珐琅的要求,内容多为缠枝牡丹、缠枝西蕃莲、缠枝秋葵等,写生花卉不多。雍正帝喜欢水墨画及设色山水,要求把“院画”复制到珐琅瓷器上,有如国画,“勾、画、皴、染”各种作画技法都要运用,使得纹案活泼,主体感强。且在画面上增加了诗文、书法和印章,形成了诗、书、画、印融为一体的中国画形式。纹饰内容也增加了山水与花鸟题材的图案。在款识上,雍正珐琅彩一般采用珐琅料书写“雍正年制”四字仿宋体图章式,也就是说在四字外框以边框用,鉴定时一触摸就会感觉有凸起感。而康熙时期的款大多不用珐琅料写款识。总之,雍正珐琅彩瓷器,无论是满饰纹样还是装饰有诗、书、画、印四种元素的组群,无不美轮美奂,展现出独特的帝王品味。
珍贵的珐琅彩瓷为皇帝”内廷秘玩”,世间不得所见。因为烧制不易和太过珍贵,且由皇帝亲自主持在皇宫烧制,仅供给宫廷之内皇室贵戚使用,部分才会赏赐给有功大臣作为传家宝世代相传。现在珐琅彩瓷器大部分为台北故宫博物院和北京故宫博物院所收藏,数量极少。康雍乾三朝制作的画珐琅器,无论是何种材质,包括瓷胎,都是成对烧制。雍正珐琅彩当属凤毛麟角,极少在拍卖场上出现,这对”清雍正珐琅彩花鸟纹双耳尊”的珍稀程度可想而知。
声明:分享好文章,传递正能量。本着传播收藏文化为宗旨,图文、背景音乐选自网络,文化传播需要您的力量!我们尊重原创!如涉及版权问题,请原作者或同行告知,我们及时纠正删除。
更多热度文章:
喜欢我们就点个“赞”和“在看”支持
文章转发自元青花收藏文化苑,版权归其所有。文章内容不代表本站立场和任何投资暗示。