- 全民古玩网瓷器、玉器、古币、银元、字画、文玩杂项、博物馆馆藏、古董收藏、古玩收藏
壁画，指绘制在墙壁上的图画，有岩石壁画、建筑壁画、墓葬壁画等。中国古代最早的墓葬壁画发现于西周时期。汉代墓葬壁画发达，形成墓葬考古特有的风貌。唐代墓葬壁画达到又一个高峰，在视死如生的观念影响下，墓葬构造也竭力模仿人间等级制度，作为墓葬构成要素之一的壁画，也就和墓葬规模、葬具、随葬品一起，成为等级制的重要标志之一。陕西西安及附近地区，是唐朝政治、经济、文化的中心区域，有19位皇帝及数千位皇亲贵戚、高官要臣埋葬在这里。目前，发现有壁画的墓葬已有100多座，是中国唐代壁画墓最为集中、发现数量也最多的地区，其中，纪年最早的是高祖武德四年（公元621年）贺若阙墓，最晚的是文德元年（公元888年）僖宗靖陵。揭取下来的唐墓壁画多数收藏在陕西历史博物馆。
李凤，唐高祖李渊第十五子，上元元年(674年)薨，享年五十二岁，与妻刘氏合葬，陪葬高祖献陵。其墓由长斜坡墓道、四过洞、三天井、八小龛、甬道及墓室组成。墓内周壁都绘有壁画，从其分布可以看出，墓道、过洞、天井的建筑壁画，象征着大门、过厅、庭院；甬道两侧的长廊壁画，象征着两庑建筑;墓室的建筑壁画，则象征着大殿，而全墓壁画分明是墓主人生前居住的深宅大院的写照。由此可以看出，墓内宅院化这个唐墓壁画的特点至高宗时期已基本形成。
执扇侍女图
唐高宗上元二年（675年）
高147厘米，宽124厘米
1973年陕西省富平县吕村李凤墓甬道东壁揭取
图中两名侍女相背而行，一株初放的百合花点缀其间。右侧侍女头梳双丫髻，上身穿袒胸窄袖桔黄色短襦，襦外披米白色披帛，披帛一端从前胸搭过，飘于体侧;下着绿色垂地长裙，微露足履，双手持长柄椭圆形扇子，目不斜视，徐步缓行。左侧侍女头戴幞头，身穿翻领开胯胡袍，下穿条纹紧口长裤。她左手携衾裯夹于腋下，右手平持团扇，似乎正在听候召唤，欲趋步上前侍奉主人。
甬道两侧的侍女画共存十五幅，此图位于东壁，为第一幅。图中两位侍女和其他十四幅壁画中手持各种日常生活用具的侍女一样，都属于王府内食官长、典府长所辖的承担日常生活的侍女。扇子，在中国有着非常久远的历史，但最早并不是用来搧风取凉，而是作为一种仪仗饰物，由侍者高擎着为帝王或高官外出巡视时遮阳挡风避沙之用。至魏晋以后，由于清谈盛行，扇子又成为文人、贵族及僧、道手中的清玩之具，具有象征身份的作用。这幅画中持扇的侍女夹持着衾裯，所表现的是“侍寝”的场面。因此，手中之扇也应该是取凉的实用之具。从图中扇子的形制看，应属于从汉代就开始流行的“纨扇”，即以竹木为架，用丝织的绢糊成扇面，扇面成圆形或椭圆形。纨扇是唐代最为流行的扇子种类之一。纨扇、衾裯(即单被)，与侍女身上轻薄的衣衫，以及两位侍女中间那株初放的百合，共同为我们描绘出春末夏初的某个夜晚，在一所贵族宅第中，侍女们准备侍奉主人就寝的一个生动场面。
持花侍女图
唐高宗上元二年（675年）
高144厘米，宽114厘米
1973年陕西省富平县吕村李凤墓甬道东壁揭取
此图位于甬道东壁，为第二幅。图中绘两侍女，右侧侍女，头梳椎髻，身穿窄袖袒胸粉红色短襦，土黄色披帛绕肩而过后令一端飘于体侧；下穿红色长裙，脚着云头履。右手举花枝，左手携长颈带流瓶。似乎外面正有奇景发生，她侧转身躯。回眸后望，神色惊诧。左侧侍女，头梳与右侧侍女类似的发髻，身穿窄袖白色圆领短襦，米黄色披帛通过双肩搭于手臂；下穿桔红色长裙，双手捧一含苞待放的花枝贴于胸前，漫立前视，从容不迫。
图中的两名侍女，发式基本一致，服装颜色、款式也相差无几，手中都举着一枝花，但神态却不相同。一个前望，一个后视；一个若有所思，一个似有所顾。画面通过简单却有动感、前呼后应的人物造型，以及人物面容神色间的细微变化，使画面既可独立观赏，又可与左右其他画面连贯成一个整体，使观赏者不仅可欣赏画面上所表现的内容，又很难不去猜测画面上传达给观者但却没有表现的内容。这一点是李凤墓壁画明显不同于、从艺术手法上也高于几乎同时期、也是献陵陪葬墓的房陵大长公主墓壁画的最大特点。但是，李凤墓壁画人物在造型上的大头细身(身高与头的比例为5∶1)，使得人物形态上出现了头部较大，身躯细瘦，手臂短小的怪相。从这一点上看，它完全不如房陵大长公主墓人物形象丰硕伟岸、欣长饱满。这种反差足以说明它们是出自两个不同派系的画工之手。前者无疑是受隋代遗风的影响，同时包含着较多质朴的民间造型意识；而后者则可追溯到东晋顾恺之的《女史箴图》。由此也可以看出，初唐文化兼收并蓄，既在造型上远承东晋南朝的某些因素，又对隋代丰面细身的造型样式进行革命，直至形成后来懿德太子、永泰公主和章怀太子墓壁画所呈现出来的盛唐风貌。
右侧侍女左手所携的长颈带流瓶，常常被称为“胡瓶”。其特征是鸭嘴式口，长颈，椭圆形腹，圈足。根据各地出土的器物，此类器型一般为银器。唐代陶瓷、三彩器中也有许多“胡瓶”，但通常认为是仿金银器的造型。这种形制的瓶子因是萨珊、粟特银器中流行的器类，在唐代随贸易、朝贡等方式流入中国，因而被称为“胡瓶”。
携如意侍女图
唐高宗上元二年（675年）
高140厘米，宽134厘米
1973年陕西省富平县吕村李凤墓甬道西壁揭取
此图为甬道西壁第一幅。左侧侍女头梳椎髻，身穿浅红色窄袖襦衣，白色披帛搭过双肩，飘垂于胸前；下着紫色长裙，足部已残。右手持黄表素里衾裯挟于腋下，左手扶于衾裯之上。右侧侍女，女扮男装，头梳双丫髻，身穿圆领绿色袍衫，下着紧口红色条纹裤，足穿软鞋。双手笼于袖中，置于腹前。右臂挟着如意，回首仰观。左边侍女前画一株萱草，右边侍女后画一株百合花。
左侧侍女头上所梳的椎髻，是将头发先向后梳，然后再由下向上反挽，于后脑顶部挽成椎状高髻，这种发髻是李凤墓最有特色、也使用得较多的发髻样式。除李凤墓外，这种发髻还见于显庆五年(660年)李震墓以及与李凤墓同年的阿史那忠墓壁画中的侍女。目前其他唐代纪年墓所见的形象资料中，再无梳挽这种发髻的侍女。由此可以看出，这种发髻主要流行于初唐。
右侧侍女头上所梳的双丫髻，是古代年轻女子的常见发式。这种发髻是将头发从头顶正中分为两股，每股分别于左右盘挽成圆椎状。这种发式出现很早，从先秦时期起，凡是未成年的孩子，不分男女，多将头发集束于顶。结成两个小髻，形似牛角，左右各一。随着年龄的增长，男子年届二十岁，要举行冠礼；女子到了十五岁，也要举行笄礼，以示成年。从这个时候起，男、女的发式又有所改变。男的将头发合起来梳成发髻，女的则留发不剪，梳成左右对称的双髻。由于这种双髻与树枝丫叉酷似，所以被称之为“丫髻”，或称“丫头”。由于左右各一，因此也称“双丫髻”。
右侧侍女臂下所夹的如意，本为搔背痒的小杖，柄端作手指形。因搔痒可如人意，故名。后多作为装饰玩赏之用，柄端多作芝形、云形。因其名有吉祥之意，故为人所喜爱珍藏。和尚宣讲佛经时，也持如意，记经文于上，以备忘。经发展演变，如意大致有三种基本用途，即实用、玩赏和宗教用具。至于此处，根据其形制看，估计主要是用于玩赏之器。
侍女图
唐高宗上元二年（675年）
高137厘米，宽61厘米
1973年陕西省富平县吕村李凤墓揭取
侍女头梳单刀半翻髻，身穿白色圆领窄袖襦衫，白色披帛搭过双肩，左手轻托披帛右侧一端并使之垂于胸前。右臂抬起，右手藏于袖中。下穿土红色曳地长裙，脚着云头履，作前行迎接状。
根据发掘简报可知，李凤墓存留的较完整的人物画共有十六幅，除第二过洞的一幅牵驼图外，其余十五幅都分布在甬道，皆为侍女图。简报中发表了这十五幅中七幅的资料和图像，对其中三幅即位于甬道东壁的执扇侍女图和持花侍女图以及位于甬道西壁第一幅的携如意侍女图，前面已有介绍，另外四幅不管是从人物造型还是构图上看都和这三幅非常相似，均二人一组，平列取势，间隔大致相等。人物形态、风格相似，但却通过不同的姿态、神态，显示出人物性格、年龄的差别，塑造出简单却有动态感的人物造型，构筑出一幅幅生动但耐人寻味的画面。
持佛尘侍女图
唐高宗上元二年（675年）
高92厘米，宽51厘米
1973年陕西省富平县吕村李凤墓揭取
侍女头梳单刀半翻髻，身穿白色窄袖短襦、红色条纹长裙，外套半臂。露胸的低领和盖手的长袖，反映出当时贵族女性服装的时尚潮流。左肩搭一把拂尘，似乎正在从容不迫地向主人走去。
侍女图
唐高宗上元二年（675年）
高177厘米，宽132厘米
1973年陕西省富平县吕村李凤墓揭取
此图由三位侍女组成，前二女均头梳单刀半翻髻，上穿袒胸白色短襦。下系红色条纹长裙，脚穿尖头履。为首的面部已残，双手缠红披帛交于腹前。中间的左手竖执团扇，并将之靠于左肩，右手前伸作诉说状，白色披帛通过双肩搭在双臂。最后那位头戴幞头，身着红色圆领袍衫，下穿红色条纹紧口裤，脚穿线鞋。双臂抱一方盒于胸前，回首顾盼，似乎正被侧后方的什么事情吸引着注意力。
从其神态看，三位侍女身份地位似乎不太相同。为首者身材高大丰满，姿态稳重矜持，身份地位似乎较高一些。中间持团扇的侍女向为首者正在叙说或恳求什么，神态甚是谦恭。最后一位着男装的侍女，置身事外，回首顾盼，顽皮中显露出稚气尚存。画家用不多的笔墨为我们勾勒出三个不同神态的侍女，以及侍女们不同的身份、地位及年龄。虽无过多的背景，但却似有故事，有情节，让人回味无穷。
唐代妇女发髻纷繁，最有代表的就是前面两位侍女所梳的单刀半翻髻。这种发髻是将头发由下而上梳挽，至顶部时突然翻转。半翻髻因其形态高峨险峻，成为唐代妇女最为喜爱的发髻之一，因而也是唐代使用得最久也最为普遍的发髻之一。
男装侍女图
唐高宗上元二年（675年）
高123厘米，宽57厘米
1973年陕西省富平县吕村李凤墓揭取
画面中侍女头戴黑色幞头，身穿圆领土红色袍衫，腰束黑带，下着红色条纹紧口裤，脚穿软鞋。侍女双手虽残，但从双臂看似乎拱手或持物于胸前。加之低眉垂眼、目不斜视，整个神态甚为谦恭。
侍女所着的圆领袍衫，也称团领袍衫，是隋、唐时期士庶、官宦男子普遍穿着的服式，即常服。圆领袍衫整体各部位变化不大，只是衣长随身份为文、武而不同，衣袖宽窄随时尚而变异。女着男装，是唐代妇女服饰的一大特点。《新唐书·五行志一》载:“高宗尝内宴，太平公主紫衫玉带，皂罗折上巾，具纷砺七事，歌舞于帝前。”《旧唐书·舆服志》载:“或有着丈夫衣服靴衫，而尊卑内外斯一贯矣。”这幅男装侍女图和其他大量考古发现的实物资料都进一步印证了唐代妇女，尤其是宫廷妇女喜好男装这一历史事实。
唐墓壁画从内容来看，有四神、仪仗出行、仪卫、建筑、列戟、狩猎、马球、客使、文吏、乐舞、内侍、宫女（仕女）、山水等，涉及到唐代社会的许多方面，真实地再现了当时的宫廷生活和社会风貌，在纸本、绢本绘画真迹罕见的今天，显得尤为珍贵。唐墓壁画在丰富的文化、艺术土壤孕育下产生，其绘制技巧、风格以及表现力都达到了前所未有的水平，无论是人物还是动物，个个栩栩如生、活灵活现，充满着对生活、对自然的肯定和热爱，闪耀出大唐文明浓重的人文主义光彩和博大精深的底蕴，在中国美术史上占据重要的地位。
参考文献：
冀山东主编：《神韵与辉煌——陕西历史博物馆国宝鉴赏·唐墓壁画卷》，三秦出版社，2006年6月
编辑：张建
审核：卢轩
玉杂 | 小棍棍的数学大智慧“问君能有几多筹”
（版权所有 转载注明）
长按扫描关注，把历史随身携带
文章转发自陕西历史博物馆，版权归其所有。文章内容不代表本站立场和任何投资暗示。
